安妮特 Annette

司機演的還行，唱的真的是折磨我的耳朵。我跟卡拉克斯還是挺難connect的，這位特有範兒的，少年時期喜歡騎著摩托車刺破巴黎郊區寧靜的來自巴黎富人區的白男導演，感覺一輩子也就愛講一個優越文藝白男自戀刻奇的人生。年輕時候是談戀愛，老了開始講女兒，但翻來覆去中心還是自己。連女兒都不是女兒，是個木偶，很creepy哦。蠻過時無聊的，但我也從來不討厭卡拉克斯，真有範兒，但你讓現在的我去跟這樣不肯老去的倔強老男青年喝酒聽他吹b，我可能也不會了。

4.5，卡拉克斯的影片一如既往地充滿巴洛克色彩，如同他十年前的《神聖車行》，開場的畫外音與麥克風聲音作為電影本體=催眠術的隱喻，恰好並置於亞馬遜的logo——劇場。在影片之中，一個情節劇敘事在歌舞劇唱段和林奇般的柔化疊印中變得詭異化。《安》是查澤雷式復古歌舞的反面，又在一定程度上將現代性引回古希臘的詩學之中。安妮特是一個能夠引起恐怖谷效應的人形，是Henry（摧毀，酒神精神）與Ann（建構，日神崇高）失敗的交合的副產品，她的別名叫做資本，而影片則是一個黑色的《木偶奇遇記》。正如同在恐怖影片中所看到的那樣，這個鬼娃佔據了”Ann'之外不可化約的殘餘，並在沉默中發散出的強度導向了一個巴洛克色彩的全球敘事/分裂/剝削三位一體之中，一如斯洛特戴克通過球體理論對於全球化進程的重構。

看的時候想了無數次，這也許就是舞臺音樂劇和音樂劇形式電影的壁壘，而卡拉克斯是想要打破它。

玩脫了...哪怕卡拉克斯都無法突破音樂劇和電影結合的那種毒性~

很詭異的片子，很詭異的故事。前半段讓我想起《紐約提喻法》，後面情節完全失控了。Adam Driver的角色第一次在舞臺上發瘋的時候就奠定了之後的基調：從導演到演員，誰都不知道到底要表達什麼，倒是群演信念感很強，因為他們就按傳統musical來演的。（而導演和兩位主演對旋律都不敏感，不知道為什麼非要選擇musical這一形式，暴露自己的短板。）一出credits我身後有個觀眾就迫不及待地說：I'm so confused。