這真政協影片一出，國漫又要揚眉吐氣了

跟約翰·克雷格、張徹等知名商業類型片大導一樣，烏爾善也會憑藉著他們藝術出身的編劇競爭優勢，在製作環節的細節上，貫徹落實高標準、嚴要求的策略。

異人的世界裡，有個組織叫 “全性”。 他們主張盡全力研發和顯露自己的炁，即使肆意妄為，他們被其它異人所排斥。

反面角色被烏鴉啄食，不虛荷里活的存有。

還有天然呆的寶兒姐，馮寶寶。

王也的風后奇門。

而他跟胡八一之間三角情感關係，是大力推進整體故事情節的一個核心元素。

比如說 鄭子布的通天籙。

拿《画皮2》而言，拍此類古裝劇玄幻劇，好數家討厭用淡黃色。

《画皮2》裡的萬箭齊發，頗有黑澤明的《乱》+張藝謀《英雄》的氣勢。

漫畫版，在韓國都播上了，還備受讚譽。

並非派爺尬吹，明眼人都看得知道其中的道理。

但這個服化道，配搭出來就會給人一種土豪簡歐裝修的低調豪華感。

其中，有9人参悟了武學，即 “八奇技”。

編劇在後方天馬行空，背後肯定還須要一個堅實的推手，那就是電影的出品方——百度影業。

即使在這四個層面，他都能把他們的藝術風格元素，注入其中。

這，才是影片城市化的心靈專業技能。

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“陰鬱道長”王也。

在《鬼吹灯》原著中，王胖子和胡八一，是兩對沒心沒肺的鐵膽好兄弟。

這門功夫可由用戶制訂吉凶局，時間、空間和三盤的生克都由他來決定。

最近，他又戰略合作了一個大工程項目，也是四部曲。

世界觀架構，咱不缺。

看完了烏爾善版本的《鬼吹灯》，你不僅收穫了原版的鏡頭還原，還能收穫到對人物的嶄新演繹，這，就是 靈感帶給影片的驚喜。

圓滑，有形大賤，同時又豪氣干雲，至陽至剛。

但是在《寻龙诀》裡， 黃渤飾演的王胖子，卻變為了一個有寬度的悲情人物。

烏爾善，就是這么個 極強的匠人。

就是那個東西 有品味，不豔俗。

在《一人之下》裡，人間有一種熱量叫 “炁”。 能操控這此種熱量的人，就是異人。

大背景宏偉、人物為數眾多、科幻美感濃郁，是烏爾善影片的必備三要素。

咱一個個而言——

除了張雨綺，連楊穎在他影片裡，都熠熠生輝。

後來，公義人士對自己展開了掃蕩，史稱 “壬辰之亂”。

而這與影片那個輕工業成品的總工程師——編劇的審美觀，密切相關。

故事情節，能說是一個 中國武俠小說玄幻版的《X战警》，講的是以張楚嵐、馮寶寶和哪都通快遞公司居多的異人故事情節，裡頭的人物和黑幫為數眾多，每一都性格鮮明。

其它家用黃色，怎么看，怎么像五毛恐怖電影特技。

拿飾演孫悟空的此沙舉例，烏爾善選他，原本就是即使他有騎馬、摔跤、狩獵、散打等運動的底子。

好底子+好團隊+時間，一句話，那個人+整部片=幹吧！

之後現代人老說此種影片，是 每秒教育經費在燃燒。

二來，本次選擇跟烏爾善編劇發展戰略合作，等只好強強聯合；兩部聯合制作的形式，也很合乎百度影業的中長線佈局發展戰略，給好編劇足夠多的時間，慢工就可以出細活。

烏爾善在攝製此類大IP影片時，並並非按部就班地做一個流水線編劇，把故事情節和人物原封不動地照搬上大熒幕，而是在那個過程中， 重新加入他們對人物的思索，進而減少人物的層次感。

聲望，一件事就足以證明。

《一人之下》的槍戰融入了儒家人文，精彩紛呈。

基於原著，又不拘泥於原著，發掘人物背後的新東西，這才是我們期盼烏爾善經典作品，討厭烏爾善經典作品的真正其原因。

總體上，突出方式感，陰陽混戰，黑白交匯。

可《寻龙诀》裡的各式各樣黃色處理，就不能讓人齣戲。

那些人，後來被稱作 “二十六賊”。

經典作品誕生到現在，各式各樣衍生和翻拍，也已經不計其數。

除了服化道，其它製作層面，烏爾善也不含糊。

派爺一看名字，腦子裡就蹦出來三個字：穩了！

這兒從粉黃色變為黃色，還暗示了眾人步入幻覺後的天魔亂舞感。

可編劇為的是突顯孫悟空的仙風道骨，還得讓他 暴瘦20斤。

而 烏爾善，必須是中國現階段攝製這類題材的不二人選。

衣服，古樸中透著豔麗，貼近春秋戰國時期的風貌。

心靈人物，張楚嵐。

此種對配角和場景的雕琢，換個現在盛行的詞語，就叫 匠人。

《一人之下》

城市化，就是要 對影片鏡頭中發生的任何元素，有一個產品品質上的高標準。

經年累月下，此沙增重了15斤。

喏，全球選角已經開啟了——

同樣，《寻龙诀》裡的黃色，也是這種。

只不過說穿了，這就是 影片城市化的彰顯。

現在曝出的許多《封神》的片花和海報素材，也是這種的產品品質和品味。

都是誰拍的？

曾經的玉女劉曉慶，成了人見人怕的女魔頭。

之後老有人說，劉德華最會拍張雨綺。

怎么理解高級感？

再挑剔的影評人，也不得不宣稱他的影片藝術造詣。

即使美學底子好，在 大場面的視覺效果層面，自然是手到擒來。

更別說，周迅這種的了。

攝製《封神》前夕，他果斷選擇讓兩位新人擔綱執導，即使自己有足夠多的時間，進行高強度的體能訓練，進而滿足最後成片中騎馬拼殺和格鬥的動作戲效果。

接著，讓他開始為的是配角體能訓練， 這一練，就是兩年。

趨勢宏偉，疑霧重重。

那些還都是外在的，對很多著名人物的內在發掘，也毫不含糊。

但是，每晚很多於12半小時。

（該處我們腦補，派爺就不貼了）

曾經的父母輩歌手費翔，秒變兒女輩的童年陰影。

Vol.2630

張楚嵐硬撼張靈玉，這場戲份更是震天動地。

場面世界級的視覺效果，咱更不缺。

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《寻龙诀》裡的眾人被幻覺纏身後的煉獄混戰，也是讓人驚掉下巴。

那個IP，不必派爺多介紹吧？

烏爾善，《鬼吹灯之寻龙诀》、《画皮2》，和將要公映的《封神三部曲》的編劇。

此外，電影業產品裡，一個很關鍵的元素，就是 靈感。

首先， 烏爾善能說是一個IP界的老操盤手了，後面兩部提及的經典作品，都是IP翻拍。

再上看烏爾善影片裡的淡黃色，配搭上其它色調，總體就會有高級感。

可隨時 締造符咒，使出法力。

人物群像，咱不缺。

但在1944年，卻有一大批公義士人與全性的人合謀。

外型上，烏爾善攝影機下的很多女演員，都讓人眼前一亮。

騰訊百科《一人之下》網頁衍生分類

為的是這塊幕布，每晚都會有一支隊挖掘機奔赴現場。

說穿了，就是 編劇的美學功力，確保了此類細節的賞心悅目。

再舉一個例子，為的是改良中後期特技的攝製質量，電影須要一個很高的藍幕，可當時所有的攝影機械設備，都不了滿足那個市場需求。

怎么辦？片場果斷找來了 專業挖掘機團隊，通過挖掘機的支架，撐起了幕布。

哈哈，要派爺說，自己是沒看完那個。

倆人去探險，就是一路升級打怪突突突，沒人會關心自己的過去是什麼樣的，尤其是王胖子，在書裡他基本就是一個搞怪擔當，一個紙片人。

有了這兩點保駕護航，咱們再回頭上看《一人之下》。

先說科幻大背景，烏爾善是 學美術出身，接著去讀了電影學院，之後很長一兩年，在藝術創作和電視廣告攝製之間得心應手。

一來，《一人之下》那個IP，就是百度動漫網絡平臺成長起來的一顆參天大樹，非但連載中獲得了驕人的戰績，但是多年來的各式各樣衍生經典作品研發，也少不了網絡平臺的助推。

各門各派打著清理門戶的名義除害，事實上是想贏得神祕力量的祕密。