柳巖賣力吆喝只換來電影票房千萬，大鵬“自廢劍法”為表演藝術不為掙錢

不論從什么方面上看，《吉祥如意》都是一部傑出的影片經典作品。它不但是大鵬的自我突破，也形成了一種嶄新的國產影視製作藝術風格，方式的突破小於內容帶來的敬佩。

但此次電影票房慘敗，卻嗎無法怪大鵬。

大鵬對影片的追求已經不僅僅侷限於電影票房，現如今的他更在意的是表達欲。想要表達對姥姥的愛，而且才有了攝製《吉祥》的想法；想要表達家庭關係的繁瑣，才有了攝製《如意》的動力系統。編劇從來都並非掙錢的電腦，其實他們在表達自己的這時候順便賺了錢。

但是這種的宣傳力度對於一部院線影片而言是杯水車薪，影片的口碑雖好，卻也沒有帶來的後續電影票房。

喜劇電影《煎饼侠》電影票房11億，喜劇片《缝纫机乐队》4億多，為什么大鵬掌握著高電影票房的訣竅，卻寧可“自廢劍法”，也要拍整部《吉祥如意》？

和劉德華、徐崢較之，大鵬沒有選擇這條熟識的戲劇公路，反倒在兩條充滿著挑戰的小路上披荊斬棘，僅憑這一點，大鵬就值得我們的引導和期盼。

儘管此次《吉祥如意》影片票房比不上市場預期，可能會負面影響資本市場對他的影片票房影響力的判斷，但是他依然用整部影片為他們的編劇身分正了名。

大鵬是以戲劇人身分出道，以“高富帥男士”形像深入人心，戲劇是他頭上撕不去的標籤，但也是他一步步努力去超越的障礙。他在《演员请就位》的舞臺上，拍出了影片《木兰》，完全相同以往的影視製作藝術風格，讓我們看見了更風尚、更專業、更市場化改革的大鵬。

《吉祥如意》並並非一部常規的商業影片，而是有著獨有影視製作內部結構的風格化經典作品，但是歸根結底也不過是一段故事情節用三個視角的相互嵌套，並沒有《记忆碎片》那般碎片，也沒有《盗梦空间》那般燒腦，說整部影片看不懂，我只能說這一屆的觀眾們“素養真沒用”。

《吉祥如意》影片題材並並非大鵬最拿手的戲劇，也沒有大明星參予，裡頭能叫得出來的女演員除了大鵬就是劉陸了，這種一部小效率的農村題材喜劇片，遭受市場的冷落完全在預料之中。

大鵬編劇的《吉祥如意》公映8天，累計影片票房剛過千萬，和他之後的三部編劇經典作品較之，簡直是天壤之別。但和蕭索的影片票房形成鮮明對比的，是影片高達8.1分的豆瓣口碑，是大鵬編劇現階段最受讚譽的經典作品。

其二是題材的侷限性，中國影片市場最吃香的三種類別，分別是戲劇和大片。而影片《吉祥如意》和三個類別都沾不上關係，講訴的是農村鄉下一個大家庭的故事情節，全劇沒有任何商業元素，卻充斥著文藝韻味，也沒有任何大場面，而且對觀眾們的潛力極為受到限制。

很開心在劉德華、徐崢之後，又一名男演員，懷著對影片表演藝術的敬畏和追求，成功轉型。

返回戲劇，看似是“自廢劍法”，何嘗並非另一種方式的“壯士斷腕”呢？其實前後電影票房的差距之大，讓大鵬的此次大膽嘗試，變得不那么成功。

我先說一個觀影中的小片尾曲，我觀看的這個場次全場總共四位觀眾們，在我後面的兩對戀人看見三分之一，相互說了句：“我怎么沒看懂？”接著挽著手踏進了影廳。

好經典作品，低電影票房，到底問題出在哪？