文松關婷娜演情侶，《天衣小裁缝》太尷尬，本山徒弟為什麼總演爛片

在整部互聯網電影當中，真正的臺詞和亮點，都並非電影劇本形成的，而是文松和關婷娜的自帶絕活，甚至於一些“偏向紅色的俏皮話”帶來的。比如說，在劇中，文松說關婷娜，她本身就大，哦，不對，她本身就膽子大。懂的觀眾們，自然能會心一笑。但此類“偏向紅色的俏皮話”難以通過他們的裝飾讓整部電影成為什么漂亮的影片。

其二，整部影片經典作品根本上缺乏了基本的三幕式敘事準則。一部影片經典作品要實現漂亮，必須首先就要注意“最高潮連連”的問題。四個大的敘事最高潮，是經歷過影片創作的百年磨練的。這和一部電視劇基本時長在三個半小時前後一樣，都是影像學的基本規律使然。《天衣小裁缝》沒有四次有效的故事情節最高潮，就會讓觀眾們看得味同嚼蠟了。

沒有該事件激勵，就沒有故事情節的有效轉折，更沒有一幕接著一幕的敘事最高潮。因而，整部經典作品呈現出給觀眾們的，就是一場接著一場的沒有亮點可言的小品對白式的臺詞攝製了。只不過，以下說的那些內容，都是歌劇工作當中的基本點，若是連那些基本都實現沒法，那這種的電影劇本，根本上就是不及格的。

五大戲劇天團當中，本山大叔的團隊對影片劇本的雕琢，好似最不重視。這批戲劇演員，尤其適宜回到二人轉的舞臺上插科打諢，一旦步入影片，沒有好的文檔，就只能各式各樣尬演了。

第四點，做為“該事件激勵”的內容，在《天衣小裁缝》當中近乎不存有。一部影片，要能夠抓住觀眾們，最首要的，就是要有對於主人公人物的該事件激勵，讓他（她）不再生活在以往的尋常狀態當中，進而向相反的方向（好的，或是壞的）經濟發展。在《天衣小裁缝》當中，不論是男主人公，還是女配角，都缺乏有效的該事件激勵，都是過於的白開水化。

我們不妨拿《天衣小裁缝》庖丁解牛。先說它的最大問題，那就是故事情節主幹立不住。影片想演一個具有變身超級機能的故事，但以老街區改建起步，似乎主次不分了。主線故事情節和次故事情節之間，缺乏有效的配搭。這就導致，粉絲根本無法窺見，整部影片真正的女主角是誰。特別可悲的是，具有變身機能的，好似仍未女主角。這就是典型的敘事混亂了。

換句話說，不論本山大叔的徒弟們多么努力，面對不及格的電影劇本，都無法讓它成為可看的經典作品。像《天衣小裁缝》這種的電影劇本內容，問題橫出，基本上可以做為歌劇系“改錯”的實例文檔發生。對於本山大叔的徒弟們來說，只不過還是必須挑一挑電影劇本才好得，不能什么爛片都接。

癥結就出在這兒。像《天衣小裁缝》這種的互聯網影片，若是沒有文松和關婷娜的執導，可能將連觀看的必要都沒有。影片本身在電影劇本階段，連及格的能力都沒有達至。而本山大叔的徒弟們總是拍爛片，和大傢伙“無底線”地接演這類爛片電影劇本也有直接關係。這就形成了惡性循環，越接越爛，更爛的電影劇本持有方，也總是想著找本山大叔的徒弟們執導，填補一下他們的糜爛。但大叔的徒弟們，也是無力迴天。

文/馬慶雲

對於現階段的國內五大戲劇天團來說，開心麻花的影片，的確維持了較為不錯的水平，至少在影視製作化的臺詞上，還是較為不錯的。而大碗娛樂的影片，現階段仍未公映，暫時沒有掏出他們的答卷。剩下的兩大天團，不論是本山大叔團隊，還是德雲社，都是典型的爛片“製造機”。這裡邊一定藏著其原因。

只不過，整部《天衣小裁缝》就可以管中窺豹。不論是本山大叔方面，還是郭德綱德雲社方面，都不擅於在電影劇本雕琢上做文章，拿出來攝製的電影劇本，都處在笑話拼湊階段，過分依靠成名男演員的“混臉熟”。那些電影劇本內容，假如沒有那些成名男演員的自帶絕活兒如果，可能將連最基本的亮點都沒有。