千萬別忘掉槍炮之下的琴聲

直至69歲， 立陶宛斯基翻開了 瓦迪斯瓦夫一世·席皮爾曼的回憶錄 《死亡城市》，客觀真實的敘述，深深地的引發 立陶宛斯基內心深處的共鳴。除了重述席皮爾曼的故事情節， 《钢琴家》也是編劇對兒時親身經歷的感悟。

艾德里安·布洛迪在劇中就像每一個遭遇苦痛的猶太人一樣，始終沒有張揚的情緒和爆發，一貫的沉默著，但無須言語，我們便能從他的表情中讀懂他的恐懼、沮喪、哀傷和絕望。

出生在法國巴黎一個猶太人家庭的他，一出生就碰上了猶太人的滅族之難，電影中納粹黨對猶太人的種種惡行，在他年自幼就曾親眼目睹。

此種無孔不入的絕望體驗感與編劇立陶宛斯基的親身經歷密不可分。

艾德里安·布洛迪將沉穩內斂，溫文爾雅的 小提琴家席皮爾曼憂傷之情，詮釋得感人至深。

一段狄更斯《威尼斯商人》第三幕的唸白 是憤懣；

今天14：35，電影頻道將為您播映 《钢琴家》，生命不息，曲調不止，體會人性的光輝和表演藝術的力量！

“假如你刺痛了我們，我們怎么會不流血？假如你逗我們高興，我們怎么會不發笑？假如你毒害了我們，我們怎么會不死呢？假如你冤枉了我們，我們怎么會不報復？”

編劇立陶宛斯基說： “這是我創作職業生涯中最重要的經典作品。感情上它無法與我過去的任何經典作品相比較，即使它把我送回了這個我依然銘記的時代。”

《钢琴家》真正發生小提琴元素的地方並不多，但每一次發生都極其震撼。

難以向波蘭人鼓掌鞠躬的傷殘老人家，被納粹黨從樓下丟出玻璃窗活活摔死；

《钢琴家》流露出的心靈在內戰中的掙扎，承載了編劇對於內戰的最真實的感情和立場。

今日推薦的整部影片就是一舉奪下奧斯卡金像獎最佳編劇、最佳女演員、最佳電影劇本翻拍獎，並榮膺戛納金棕櫚大獎， 在影片史中具備不可動搖話語權的《钢琴家》。

在戰俘營裡生離死別前夕，幾塊被小心翼翼地切開了六份的奶糖，是氣憤更是絕望。

在淡淡的月色下衣不蔽體、又餓又冷，並且面臨著死亡威脅的 席皮爾曼在奧地利軍人面前奏響了蕭邦號召立陶宛人民為的是祖國的獨立和人民的自由而鬥爭的 《G小调第一叙事曲》。

內戰將一切的人性扭曲：

面對無辜的猶太人，納粹黨毫不猶豫地開火將自己一一槍殺。

而惟有音樂創作是編劇剋制中的內心深處吶喊。

他瘦長而輕巧的手掌，在按鍵上空翩躚起舞，舒緩的曲調中蘊含著非常大的悲鳴，跳動的音符控告著納粹黨的犯罪行為。

納粹黨統治下，猶太人民這段血淋淋的現實生活是喪生連著喪生。

為的是真正融入到人物的世界裡， 艾德里安•布洛迪每晚至少練習4半小時小提琴，絕食抗議減脂，體重上升了30多磅。

在立陶宛一間廣播電臺正在彈奏的 席皮爾曼，幾聲空襲打破了寧靜的一切，一曲蕭邦的 《夜曲》好似打下了哀傷的基調，琴聲在黑暗殘暴中泯然殆盡。

為的是避開納粹黨的搜查，捂住哭喊嬰孩的父親，卻意外讓小孩窒息而亡，陷於深深地內疚顯得精神失常；

敬業的詮釋讓艾德里安·布洛迪塑造出這一熒幕經典，並憑藉著該片斬獲了第75屆奧斯卡金像獎最佳男配角獎，成為奧斯卡金像獎發展史上最年長的影后。

內戰下生活世間， 小提琴家席皮爾曼在密集的戰火中逃亡，日夜奔走在荒無人煙的廢墟，在納粹黨的炮口下膽戰心驚地躲藏和逃走，每晚懷著絕望和飢餓生活。

關上電視節目看影片，點在看！

立陶宛斯基獨具匠心的選用了蕭邦的音樂創作。

卡在高牆的狹縫中的小女孩被活活凍死；

面對內戰，表演藝術是脆弱的。

在危機四伏中找尋一線生機所要面對的壓力是超乎所有人想像的，藉由小提琴家的雙眼，我們真切地感受到內戰的殘暴。

整部立陶宛裔比利時編劇立陶宛斯基心靈中最重要的經典作品，改編自立陶宛猶太小提琴家瓦迪斯瓦夫一世·席皮爾曼的回憶錄《死亡城市》，講訴了納粹黨統治下立陶宛猶太區猶太人為的是生存顛沛流離的故事情節。

蕭邦做為立陶宛少數民族偉大的音樂創作家，是音樂創作史上知名的愛國者，他的音樂創作帶有濃濃的少數民族思想。

內戰完結後， 席皮爾曼再一次返回了原來的地方，在大廳裡彈奏著 《降 E 大调华丽的大型波罗乃兹舞曲》，這首堅毅剛勁、豪情滿懷、莊嚴凝重的歌曲，也證明著猶太人民總算在歷經波折後總算重新贏得自由……

但廢墟上空獵獵飄揚的琴聲，將永遠反響，沿著傷痕累累的苦痛歲月，慰籍每一人的心。

小提琴家席皮爾曼，在顛沛流離的逃亡中親眼目睹了大屠殺、 喪生、 遭遇戰、反抗這一切。

在編劇 立陶宛斯基的攝影機下， 整部關於內戰的經典作品極其剋制，你無法看見帶有顯見性的個人偏激表達，而是用全知性敘事的角度，真實的展露出血淋淋的現實生活。

典雅的小提琴聲中，一聲炮響，悲鳴叢生。

做為一位第二次世界大戰的親歷者和生還者，在很長一兩年裡，編劇 立陶宛斯基都沒有觸碰過第二次世界大戰題材，坦言仍難以面對這段經歷。

《钢琴家》海報