《燃野少年的天空》並非嗎“燃”，而是嗎“躺平”

關於少女們總也找不到“奇蹟”的問題，電影中也悄悄地給出了答案。《燃野少年》裡“舞動奇蹟”的車在到處跑，劇中的想幹大事的少女卻怎么也找不到奇蹟，但是片中每一次大雨到來，少女們都報之以表演。而且，別問奇蹟在哪裡，奇蹟永遠在馬路上，我們所要做的，不過是追趕，最後成為奇蹟。

既然是舞蹈電影，就無法把它當作通常的電影來觀賞，即使是裡頭大段大段的時間在唱歌，影片也表達了它完整的世界觀。

這也催生了這一代的少女是最茫然的少女，《后浪》告訴我們每一人的生活是有差距的，“躺平人文”告訴我們要做一個佛系的平凡人，世界上愈來愈多的聲音發生在少女中間，而片中的小黃和老狗都選擇不聽從外界的聲音，堅持他們的公路，即使是被取笑、被嘲諷，也依然跳著生活的表演。

而且，《燃野少年》對“躺平”的另一種解讀，用電影的原話而言就是“比贏更關鍵的事，就是輸得高興”，當鹹魚發光發熱的這時候，也會變為海的兒子。而且“躺平”不必須是少女的立場，而必須是少女的狀態，狀態是能被髮生改變的，立場是在終點就確認了。

舞蹈劇影片在我國的受眾基礎還不夠強，許多觀眾們甚至覺得在影片中融入歌唱和表演很多多餘，更千萬別說一部以舞蹈為主要表達形式的影片，果然觀眾們的評價也並非極為友好。不過做為舞蹈劇影片，它也有可觀賞的點，比如說裡頭對於鹹魚般的“躺平人文”的青年式解讀，讓人感觸甚深。能這么說，這並非會讓你驚豔的影片，但是會引起你思索的影片。

每一個未曾起舞的日子，都是對心靈的辜負

鹹魚式躺平，樹木式起舞

這一段的故事情節只不過是青年人尤其難陷於的一個狀態，就是活在自己的理想國裡，小黃深信自己的爸爸是遙不可及的明星Sammi，狗哥指出自己能夠學好舞蹈去出席“舞動奇蹟”，實現小黃的心願。心願很幸福，夢想很幸福，但是現實生活是什麼樣的呢？他們面對的是來自周圍人的取笑，是良莠不齊的家境貧寒與天資，是困窘的現實生活和遙遠的理想，甚至他們站上“舞動奇蹟”的舞臺演出後，仍然被觀眾們哄趕下臺。

就算將少年們所處的社會環境和聲音看作是劇中這些嘲諷和發出批評的老師，那個社會讓我們做“國際標準的”、“符合要求的”少男少女，就像一個模具，做出來的東西都是一模一樣的，平凡而又平庸。什么這時候，“不平凡”反倒變為了一個貶義詞？

那么世界上第二個唱歌的人是誰？劇中男主老狗發出的疑問，是現代人在一個沒有月亮的夜裡，圍在篝火邊，為的是歡慶現代人不再懼怕黑暗所跳的歡樂之舞。表演，帶有表演者的情緒，並且能夠病毒感染身旁的人。也因而，老狗在碰到小黃時興奮地與她對舞，在小黃誓言再也不唱歌時能夠用小黃自編的表演呼喚她。

一場激烈的逐夢之旅過後，小黃沒有找出自己的媽媽，老狗的夢也醒了，但是他們真的就放棄了嗎？小黃的爸爸告訴她，她的媽媽只不過是Sammi前面的伴舞，這么十多年，媽媽一直以這種的形式陪著她。只不過小黃的媽媽可能將即使某種原因逝世了，而爸爸為的是讓她能夠和媽媽站在同樣的位置，讓她往前看，去追逐，才讓小黃努力學唱歌，承繼媽媽的一部分。

這種一個後超現實主義的青春，看似荒謬，實則唯美！

每一個未曾起舞的日子，都是對心靈的辜負。《后浪》中的生活太理想了，現代的少女必須躍入人海，再化作細雨，在風中起舞，在山間歌唱。

不過也便是這種一個社團，憑藉著意志，在擅於表演的女校面前證明了自己的整體實力，在眾人面前，展現出了自己的姿態，就算最後被趕下舞臺，但也沒有一個人再像以前一樣看他們了。我們總說“對事不對人”，即便一個人沒有製成一件事，我們也無法全盤否定那個人在處事的過程中，所透出的光彩。回過頭來，你也會發現，夢想也沒那么關鍵，關鍵的是我在追逐夢想中碰到的人，學到的東西，和再度起航的決心，這就是《燃野少年》的世界觀。

你想幹一場大事嗎？你曉得奇蹟在哪嗎？

電影一開始，倒是有一種青春文藝片的感覺，女主小黃想步入女校的舞蹈隊，奈何身高不夠，長得也沒有他們漂亮，更要命的是因為小黃的爸爸是賣鹹魚的，小黃每晚頭上都會有一股鹹魚味，再加上小黃的身旁沒有媽媽，同學們取笑她是“海的兒子”。