國產電影史電影票房第二，它比《长津湖》更牛

「人是万灵之长，智慧的差异是很小的，经历本身也是文化。」

大叔耳提面命地教他騎馬的竅門。

許靈均則在秀芝思鄉時，拿起了他們僅有的四十塊錢和二十斤糧票，捐助她回來。

很久未見，父子倆自然言談甚歡。

最難的這時候，他也想過一了百了。

經得住時間考驗的，永遠是傑出的故事情節和感人的配角。

相似的還有吳貽弓編劇的《巴山夜雨》、 楊延晉編劇的《小街》等等等等……

據稱，整部沒有動作戲也沒有任何特技的影片，在當時的觀影萬人次達至了1.3億。

它們不一定完美。

它們都和《牧马人》一樣，值得再被拿出來欣賞。

絕大部分人可能將指出是風靡大江南北的《少林寺》。

有一個小前提——

「你不是坏人。」

不必再做牧馬人，而重新成為了一位小學教師。

可天有不測風雲，隨著時間的流逝，大環境出現了變化。

這使得他陷於了恐懼之中。

但許多人說，它才最有可能是改制之後的發展史電影票房亞軍——

上世紀70二十世紀末，在西南做了小半輩子牧馬人的他來了一次上海之行。

從這種角度上看，它與《长津湖》前後三個電影票房亞軍，有點兒殊途同歸的意思。

而當許靈均即使他們的身分，對這份情感猶豫的這時候。

很顯著，一次化學物質和思想之間的抉擇，擺到了他的面前。

之所以能引發足足一代人的共鳴，還是在於它窮盡全劇說明了一個最為重要的人生命題——

比如說鏡頭很多老舊，節拍很多較慢，演出也很多舞臺感。

它是1994年電影票房改制之後的亞軍。

青年只當他是在打趣，揶揄著提問：

年邁的他急需一個接班人，他想將許靈均夫妻倆都帶去英國，好承繼他們的事業。

不由分說，立刻排洩了三張結婚證。

起身又忙他們的去了。

險些淪為行屍走肉的他，活了回來。

它利用個體宿命的沉浮，來對少數民族宿命發起拷問。

為的是一點點地撬動女兒的心， 許父費勁心思。

在九十年代，這種的影片還有許多。

大學畢業後，留校做了學生。 ‍

許靈均因而免受抄家，和父老鄉親們開始了暢快的耕作生活。

駿馬奔騰。

老郭旋即想到了已經十餘卻還在打光棍的老許。

誠然，這片農地曾把人弄的遍體鱗傷。

儘管缺少準確統計數據的數據。

「你要老婆不要！？」

可沒過一會兒。

它沒有隨著時代的更替，而對現在的觀眾們造成隔閡。

他沒有將他們受到的十多年委屈和傷痛，轉嫁到祖國的未來。

而《牧马人》則表現得更加沉穩，也更加深沉。

爭相驚為天人。

比現如今《长津湖》的1.23萬人次還要多。

而他已經離不開這片農地，這片迷人的祁連山脈。

身旁的農牧民們對那位遠道而來的顧客充滿著了熱誠。

他帶女兒住最好的飯店，品嚐冰激凌，見識新潮的迪斯科，一頓飯就吞下了足足八十塊。

一部好的影片，是能經受住時光的考驗的。

另一方面，做為一部「主旋律」影片，它沒有缺失思考的思想。

不得不趕赴地廣人稀的大西北接受勞改。

這場浩劫開始之後，他更成了我們竭力保護的對象。

背井離鄉十多年的許父忽然歸國，不為別的，便是為的是許靈均。

中國電影史電影票房第二，易手了。

有他心愛的秀芝和女兒。

在這兒，他要承受化學物質生活的困窘和無端的批評。

民歌嘹亮。

天蒼蒼野茫茫，風吹草低現牲畜。

卻真正拍出了這個時代中國人的面貌。

大叔竟然嗎帶來了一名長相俊俏的男子。

一番溝通交流之下，他透漏了他們在英國的商業王國。

可經歷、成長環境那些後天不利因素決定了父子倆的相同。

《牧马人》無時無刻不在說明著那個道理。

這兒有熱心腸的現代人。

自收紅以來，它的豆瓣打分也穩步下降。

同樣是謝晉編劇的《高山下的花环》。

只留下三位初次相逢的青年人，面面相覷……

即使其本身圍繞的就是一場你死我亡、血肉相博的內戰。

「我们伟大的祖国」

近些年來，那個名場面在網絡上廣為傳播。

而窮苦日子中一份最大的驚喜，也在後方不遠處等著他。

做為一個知識分子，許靈均怎么會不懂母親的一番苦心呢？

改編自張賢亮的長篇小說《灵与肉》。

由於優厚的出身和母親的出國，他被打成了左派。

那么，改制之後的亞軍是誰呢？

「想给我妈写封信，她有了个家。」

抉擇。

從當初的8.3分，下跌到了現如今的9.0分。

現如今，中國影片業愈來愈繁盛，影片市場較之當年也收縮了數十倍。

但好在，即使宿命如此不公，許靈均還是幸運地碰到了一大批心地善良的人。

若是現在想去國外享享清福，旁人也說不得什么。

談到了何為享樂，何為個人的成功。

只不過，在《少林寺》公映的同一個年，還有一部導致萬人空巷的影片。

起身在黑板上寫出了第二堂課——

在迎來自由之身旁，繼續積極主動、熱誠地投入到事業當中。

《长津湖》豪取57億，成功超越了《战狼2》。

這哪是待在窮鄉僻壤的許靈均見過的場面。

又是秀芝站了出來，講出了我們都打內心深處裡尊重的那句話——

兩人對彼此間徹底敞開了心扉……

緊繃著的絃斷的一瞬間， 他只想低下頭，痛快地哭一場。

一方面，劇中展現出的感情是極為真摯、單純的。

總算，他等來了脫帽的那兩天。

此行的目地是為的是與30年不曾謀面的旅美企業家母親相逢。

在攀談之中，許靈均不自覺地就回憶起了他們這二十年來的坎坷歲月……

儘管有著能依靠的夥伴，但終究還是要揹負著不想有的罵名。

他自然而然地便釋懷了。

《牧马人》是我國知名編劇謝晉於1982年攝製的一副部長片。

全文完。

為此，許父欲乘勝追擊。

也許是因為三個人都是無根的浮萍，不自覺地便相互靠近了。

只好才有了那一幕名場面。

只見一個大叔猛地推門而入，饒有興致地查問著正在處事的青年。

能讓人從中尋回這個二十世紀的樸實和幸福。

祁連山的美景如畫。

整部片子有個「发」老公的名場面。

做為一部內戰鉅製，它的表現是多方位的。

這份從天而降的「爱情」更是感人至深。

他只不過是婉拒的。

但若只是一部情感豐沛的「纯爱片」。

可趴在舞池中央的許靈，卻覺得眼前的歌舞昇平很多格格不入。

即便，他的前半生吃盡苦頭。

不迴避悲劇，不迴避錯誤，甚至不迴避理所應當的怨言與懊悔。

《长津湖》刷新的電影票房歷史紀錄，可喜可賀。

她願意陪他一同改正錯誤，一同在這勞動一輩子。

儘管有一定的誇張，但並沒有懸浮、做作。

起初，他本是個前程似錦的青年。

可魚叔更希望，國產片的經濟發展，無法只彰顯在鏡頭與特技。

雙線並進，講訴小學教師許靈均（朱時茂飾）站在人生岔路口時的故事情節。

她梨花帶雨地求著老郭幫他們找一個能喝茶的地方。

《牧马人》

去？還是留？

細緻、寫實、感傷，眾多特徵確保了它很高的思想性。

為的是不讓他白白被打罵，我們編造出了草情不太好，急需青壯年勞動力參予牧馬的「谎言」。

就連街頭大大小小的頑童，也曉得自己一間是「老右！老右！」

長久未見的母親，他也深感很多陌生。

甚至包含我軍自身的嚴重不足，都獲得了精細的展現。

如被平反昭雪時的許靈均。

我們看得目瞪口呆，也注意到了當時還是奶油小生的朱時茂和靈氣十足的叢珊。

勞感人民的質樸著實感人。

當領導打著官腔，向他伸出手時。

許靈均的答案已經註定。

苦盡甘來。

放到當下，仍然是一部很難能可貴的經典作品。

可當他一轉過頭，看見滿課室的小學生，滿臉稚氣地望著他時。

故事情節並不複雜。

而這對於許靈均而言， 是特別艱困的。

長得俊，自學好 ，還贏得過獎學金。

鄰里的老郭碰到了一個逃難街頭的小姑娘，名叫李秀芝（叢珊飾）。

秀芝於慌忙中收拾起了屋子裡，害羞中又有一絲驚訝地則表示：

大爺為他端來兩大碗熱面。

有他愛好的事業。

大姐為他的陋室加裝了擋風的門簾。

劇中的一句對白解釋了他為什麼能在遭遇苦痛之後，仍能泰然處之。

「那你就送来吧。」

假如覺得不錯，就隨手點個「在看」吧。

有他心靈的根。

這等豪邁，喚起了許靈均內心深處壓抑已久的對於生的渴求。

整部整整40年前的冷門佳片，竟然再次收紅。

但。

這足以證明，整部40年前的老片並沒有落伍。

但就是這么一段硬湊成的婚姻關係，卻吊打了現如今所有的甜寵劇。

《牧马人》並不算是一部尤其長的史詩影片。

《牧马人》斷然是難以在當年獲得那么高的電影票房的。

令人無法接受的，還是對於往昔歡樂時光的懷念，和看不出盡頭的寂寞。

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卻也能靠著純樸的民風和正直的心把人治好。

內戰的殘暴、環境的惡劣、己方的陰險……

《小街》

說了句「你们好好过日子吧」，便離開了。

而是忍受了宿命的不公，抗下了時代的痕跡。

三部影片都敘述了美中之間的文化衝突與價值觀念的對付。

正如他他們所言的，他「犯了出身罪」。

既伴隨著對過去問題的思考，也粘附著對未來公路的思辨。

但在人物的刻畫、主題的發掘、感情的感染力等方面， 它們的高度是現在絕大部分影片遠遠達不到的。

但相同的是，《长津湖》呈現出的更加貼切，也更加激烈。

試想，假如劇中忽視了他的怨言和對立，那么最後重回牧場的抉擇，勢必會變得單薄無力。