深度解讀《烈火战车》：當愛和運動相連，奧運會思想成為了不朽

包含之於評審團的對付、對於情人的憤慨等等。但最終影片給出了第三者介入的機率，這來源於亞拉伯罕的思想空隙。

影片公映於1981年的5月，其典型的英倫風情、愛爾蘭自帶的少數民族認同感和對英國舉重競技的對抗性等等，也許都抬高了其獲獎的機率。

對失利的懼怕，構成了亞拉伯罕對賽事的懼怕，絕望制止了他競技狀態的提高，這進一步構成了對他個性中負能量的外在顯現出來。

在《烈火战车》中我們看見了多樣的本土人文涵義，英倫20二十世紀的韻味元素、二十世紀的衣著、服裝和腔調、紳士的典雅等人文個性，健全了故事情節文件系統的真實性和歷史性。

在心智的激戰處在1924年法國巴黎奧運會競技工程項目的特殊時期內，個性中的典型性呈現出和日常思想疑惑融為的是一體。

《烈火战车》絕非一部典型象徵意義上的奧運會影片，但是它對於舊有題材的超越，更順利完成了其思想性的轉化；較之後來的《绝杀慕尼黑》等單一價值指向性競技片，它的象徵意義在於對於人道主義的遵守。

克里斯蒂安做為虔誠的基督徒，把天主教義擺到了第一位；特別事關神的宗教信仰和政治、家國等現實生活立法權管理制度碰撞時，克里斯蒂安對於宗教信仰最初和最終的遵守，健全了其正直的心智。

評委在寬容以下非英國主流價值的元素的同時，影片呈現出的深刻藝術性和對於體競技外在的超脫的心靈，兩者共同構成了《烈火战车》最大的思想涵義。

所以就《烈火战车》的佈局上看，單一的思想指向似乎難以迅速引發觀眾們的共鳴，配角之間的碰撞更突顯出故事情節的衝擊力。

不可否認，在選擇過程中克里斯蒂安也發生過掙扎的狀態，在皇室的絕對立法權面前，克里斯蒂安經受住了神性的考驗，為此他放棄個人榮譽的經營理念，是他對內心深處本嗎遵守。

要說話劇武裝衝突，從前至後雙主人公的經營理念由內而外的碰撞，構成了影片隱藏的刀光劍影。選手們自我犧牲後並在奧運會綠茵場上衛冕，讓包容經營理念在綠茵場上獲得了徹底的延承。

但我們看見了在細緻外貌下事關人心的感情糾葛和掙扎，英倫的時代感背後是人宗教信仰共性的實地考察和解剖。

《烈火战车》讓多樣了愛原先的樣態，且與競技思想實現了共通和交融，愛在圖像中獲得了完整傳達。

在第54屆奧斯卡金像獎（1982年）的頒獎典禮上，愛爾蘭電影《烈火战车》擊敗了《大西洋城》和《乱世情天》三位強敵，蟬聯影片獎大獎。假如從英國傳統價值觀念認為，《烈火战车》絕非是荷里活的主流選擇。

總教練的發生，讓亞拉伯罕順利完成了對皮膚本身的專注，通過修道和高強度規訓，亞拉伯罕以強大皮膚話語解決了思想疑惑，順利完成了對自我的超越。

但是當年的奧斯卡金像獎評委除了本身對於對以下抗性元素的包容以外，影片所展示出的普世思想更成為了其擊敗勁敵的最大籌碼。

巧妙的是，影片並沒有讓三位主人公的振動升級為直接的話語或是口角，在攝影機合理且縝密的分佈下，二人之間構成了巧妙的攝影機映照和價值觀念的涇渭比對。

就影片呈現出的思想價值上看，宗教信仰準則被進一步普世化和正直化，這一功能投射到了配角頭上時，更展示出配角對現有世界的超脫。

除此之外，《烈火战车》也並非典型的回憶錄影片，儘管故事情節以傳奇敘事和英雄主義為視角展開，但表達並不沉溺於設定好的傳奇敘事。反倒，英雄成為了影片反英雄主義套路化的最好代言人。

普世價值在影片中貫穿始終，對於人性的包容在運動經營理念上獲得了進一步的開拓。圖像所流露的包容性和博愛思想，更非普通的類型片能較之。

整部由休·赫德森編劇的影片給了三位主人公充份的自我表達空間，克里斯蒂安裡德的溫暖包容和亞拉伯罕的高傲執拗形成了鮮明的比對。

即便在奧運會的綠茵場上，個人榮譽和家國榮譽已經造成了深度的價值捆綁。克里斯蒂安長久生髮出的愛和短暫的自身利益之間，構成了大和小，強和弱，明和暗的多樣對話。

也許許多人即使經典配樂而步入整部影片，但我們要說《烈火战车》，無可避免要談到宗教信仰和愛的象徵意義。

直至總教練的發生，順利完成了單層外力的共同促進作用，即使這觸碰到了亞拉伯罕關於體育競技絕望的本原。較之中規中矩的總教練，他以軍長的姿態，順利完成了對行為對象內心深處障礙的破除。

當亞拉伯罕不再執著於輸贏本身之後，舉重此項運動早已成為了他事關肢體和思想的多重享受。

在傳統的西方價值觀念中，與愛相對應的就是絕望。對於絕望的破除，則是亞拉伯罕內心深處的行進動力系統。愛和絕望分放在三位主人公的內心深處，構成了自己路徑選擇的內心深處原動力系統。

自現代奧林匹克1904年創立以來，其中兩條準則就是“相互理解、友誼、團結一致和公平市場競爭”，較之市場競爭對抗性的“外在表象”，愛才是奧林匹克最多樣的思想涵義。

最終愛擊敗了自身利益、宗教信仰擊敗了皇權、神性擊敗了家國社團。宗教信仰迴歸於個人之後，立法權退居於榜首。

第二層外力來自於酒吧認識的男朋友，對於情人的愛情激發了其內心深處事關愛的本能；但是在與情人的言語武裝衝突中，我們發現事關本能的愛，並難以破除亞拉伯罕的內心深處壁壘。

通過詞彙技巧順利完成了兩者跨越時空的對話，提高了本身的表演藝術層次，更讓英倫式的典雅在競技運動中獲得了恰如其分的彰顯。

舉重競技過程中，克里斯蒂安裡德的生性呈現出為整個運動過程的享受、愉悅和滿足，外在極其放鬆的狀態是他內心世界的真實投射。

前夕，認識論化解了亞拉伯罕關於競技技術上的困擾和桎梏；伊安·霍姆的思想激勵，再次破除了他內心深處的執念。

較之普通的競技影片，整部影片的偉大之處在於對狹義的愛的思想價值的偏向；即使在皇室面前，克里斯蒂安的愛未能削弱，反倒通過話劇衝擊力贏得了強勢的降幅。

亞拉伯罕的天分和熱量毋容置疑。但最初卻即使賽事的失利，把他們困於一個失望和懼怕的思想應用領域內。絕望漸漸沖走了他的自信，直至外力的適時發生，才打破了他內心深處舊有的封閉狀態。

相對於第一主人公而言，第三主人公卻展示出個性的複雜性和矛盾性，這在現代文學話語中極其少見。而他的內心深處掙扎能看作特殊身分環境的詞彙，更是雙主人公之於運動思想理解的偏差引致。

前夕配角在舉重競技為構架的肢體詞彙上，兩者相同特徵的外在表現，進一步多樣了內心深處的多元性和複雜性。