成龍：接拍西片，是向全世界展現出中國女演員氣質的機會

我們嗎很有緣。原來，他的妹妹是我父親教過的師父。他妹妹就跟袁和平說有一個孩子——當時我十七八歲，你見見吧。接著，他就帶著袁家班出來吃飯，問了我許多問題，安排了試鏡。兩星期後，他就給我一個合同，說準備跟我籤五年，首部戲就是《醉太极》。只好，我糊里糊塗入了行，到今天，已經拍了整整二十年的戲。

《叶问》海報

最顛覆我對成龍的認識的一點是，過去我一直指出他是鍾情於實戰肉搏戰的武痴，但經過這一席談，才發現他只不過是個影痴——他設計槍戰場景的出發點絕非動作本身，而在於人本身，始終縈繞在心的問題，是什麼樣的動作對觀眾們更有震撼力。

我自小跟著父親習武，但我較為調皮，討厭探索相同的門派。跟我們都一樣，我尤其討厭李小龍，自小就看他的影片，後來又看了甄子丹小弟的影片，還有許多澳門的武俠片。但我從來沒有想過有一天他們會當女演員，只是即使一個偶然的機會才入了行。

成龍：還沒有。自己編劇找我的這時候，我也挺高興，除此之外，我覺得這是一個網絡平臺，能幫我們中國發聲。只不過，每次我接西片，都覺得是給我一個機會，讓全世界看見中國女演員的氣質。我跟他說，首先我非常感謝你邀請我，但我要很坦白地問你三個問題。第二，我的配角、你的內容，尊不認同我們中國人，還有中國人文。假如你有任何元素不敬如果，我肯定不能跟你戰略合作。他就說，我們非常討厭中國人文，怎么怎么著。接著，我看了電影劇本，感覺還不錯。所以，還有須要溝通交流的地方。

魏君子：說到你多年來給觀眾們重大貢獻的經典動作英雄形象，就不能不提《叶问》系列。它對你有什么負面影響？

魏君子：你將要轉投的《疾速追杀》系列裡，有荷里活很著名的動作特效團隊。你有跟編劇溝通交流過嗎？

後來拍《英雄》，給我的壓力更大。當時，我拿一把長的紅纓槍，而他持一把劍。他還是很快，接著他甩一個圈，我必須用三倍的速率甩一個圈。而且他迫近的這時候，我嗎是用盡所有的爆發力去迎接他的武功：他在幾秒鐘裡可能將甩三四下劍，但我要在三四下劍的反擊底下，作出三四下長槍的架勢，而且壓力非常大。

成龍：是有一定的負面影響。我父親在大陸自小練武，她的門派是太極跟八卦內家拳的一種。我在深圳出生，四歲跟著父母去了澳門，11歲又移民到了英國。當時，我父親開武館授徒，還曾被選為英國十大武術教練之一。現在她歲數大了，已經卸任了。

他問，怎么打個人風格。我說，你看成龍的影片，通常的動作影片裡，一定會把攝影機切給被打的這個人，跟著這個人跌倒也罷，撞到東西也罷；而在成龍的影片裡，攝影機永遠對準他，不理這個武行究竟被打到什么程度。但是你不能覺得不漂亮，也不能覺得他不夠厲害，那完全是因為個人氣質。那這時候還沒有MMA，但我在英國的這時候，就討厭科學研究各式各樣格鬥。我曉得現在的澳門驚悚片缺乏了什么，哪些地方沒有跟國際時尚接軌。

那是一段很傷痛的經歷，這三部影片讓我很不太好受，接著我皮膚也顯得不太好。這段時期，我還吸菸，抽了三年，即使壓力實在太大了；又沒有錢，銀行戶頭上只有一百塊，沒有錢付給我的值班人員，但是兩年多接沒法影片，就覺得當編劇太艱辛了。現在歲數也大了，還是算了。

《杀杀人、跳跳舞》海報

去年北京國際影展前夕，成龍十分忙碌：先是現身閉幕式紅地毯及儀式；繼而以推展大使的身分，應邀出席“一帶一路”電影周的公益活動；除此之外，還參加了將要於7月30日公映的續集、也是陳木勝編劇的遺作《怒火·重案》的新聞報道發佈會。如果說，有什么公益活動能讓他徹底放鬆下來，那也許就是6月14日上午舉辦的大師班了。

甄家班的大師兄谷垣健治回憶到，兩人相戀自成龍攝製陳木勝主演的電視劇《精武门》（1995）時。在他認為，“丹哥最難能可貴的一點就是不能被膚淺的實戰經驗束縛，總是不斷想嘗試新的東西”。

比如說以前的武俠片是線的詞彙，打橫打直，極少有弧度的線；你看李小龍的出拳是有弧度的，你再看作龍大哥就極少出那種真實的勾拳。還有擺POSE，以前是打完一個絕招就要擺個POSE，我說這不夠風尚，不夠真實。比如我演一個警員，人家都已經摔在那兒，你還擺個POSE幹嗎。相似此種設計的思維和方式，我突然間很想通過影片去分享。

當時，洪金寶小弟跟甄子丹小弟，自己有嘉禾的強大支持，影片很暢銷，基本上佔據了整個香港影片市場。八爺如果，坦白說，當時已經一兩年沒戲拍。即使當時觀眾們的欣賞口味整個變了，從以前我們拍的那種武俠片，突然轉向了女裝驚悚片。能說，八爺是很困擾的，他五年沒拍影片我也五年沒拍。後來，他收到一個合同，就是跟當時的德寶影片公司拍《特警屠龙》。只好，他那種努力奮鬥心又回去了。他說我要拍好，可怎么拍好呢。像甄子丹的《A计划》一場戲拍能兩個月，一下子一棟樓就炸沒了，可我們根本就沒那么多製作費。我說，八爺，我有個方式——即使我那時較為年長，但是個性較為直，什么都敢說，也不懂顧及他的體會——我們沒辦法跟自己比，這些是用錢堆出來的，我們又沒錢，比不上就打個人風格。

魏君子：我覺得現在國際上，動作影片形成了一種實戰的時尚，包含你轉投的《疾速追杀》系列。但在你《杀破狼》、《导火线》裡，只不過已經展現過那種藝術風格。

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《上海正午2》裡，甄子丹與成龍對戰

拍《叶问3》找泰森來，我很激動，就像個小歌迷一樣。但是，有一個問題，他並非女演員，而且不能留手。我就告訴他們，必須要很慎重，千萬別以為你是在拍戲，嗎當他們是在拳壇裡頭跟他對打，生死之決，千萬千萬別有稍稍一點點的大意。就算你有一點點的大意，不用說KO了，可是會死人的。

《英雄》中，成龍與劉德華對戰

《疾速追杀》海報

談起盡興處，原先只是趴在臺下當觀眾的三位甄家班成員——《浪客剑心》的武術指導谷垣健治和現如今已走到臺前的女演員喻亢也被成龍拉上臺，一同聊起過往的趣事。

魏君子：說到三個人的對打，我們做為粉絲尤其討厭盤點經典的動作場面。三個好手之間怎樣能形成那種默契，我們很疑惑。

後來那個方式一直延展到我拍《杀破狼》，不知我們與否還記得我跟吳京的那場戲。我記得當時編劇問我須要佈置什么道具，我說什么都不須要，只須要我跟吳京三個人去打，這並非道具能做得出來的。

比如說在《武侠》裡，我試圖使觀眾們覺得這個人必須要出手，即使對方在逼我出手，接著觀眾們看你怎么還不出手，等到我嗎出手了，再看惠英紅怎么反應，接著我設計她要繼續追下去，追到哪裡，我開始鋪排那種思維。基本上，就是我把你的情緒導入我的戲裡，再一路將你的情緒越推越高，到那個位置停一下，讓你喘一口氣，體會當時我設計出來的整個局、整個情緒，再繼續推兩層。

一開始，坦白說，八爺可能將是不太想嘗試，後來在拍《特警屠龙》的這時候，我不斷給他演示，加了許多小動作，他就覺得這個較好看。《特警屠龙》出來之後，圈內人反應非常大，自己覺得八爺怎么會拍那個戲，又沒有甄子丹小弟、洪金寶小弟時常用到的許多道具。我告訴八爺，我們用最高的效率就能拍，不須要錢，光靠三個人就能打出藝術風格。

脫下前幾日的束身西服與晚禮服，以一身運動打扮走進大師班裡的成龍，恢復了他一貫的隨性與直率；對上專事科學研究香港影片的知名影評人魏君子，話匣子一下子就關上了，入行數十年來的祕辛、合作者中誰最能讓他打起十二分思想、對驚悚片的思索、個人的影片觀等，一一和盤托出。

觀眾們：我不大的這時候就看完你編劇的《杀杀人、跳跳舞》，還有後來你的《战狼传说》，很想曉得你在編劇的公路上還有沒有經濟發展計劃。

《醉太极》片花

成龍：能說，這是我的人生的轉捩點。我們做歌手的肯定要讓觀眾們普遍認可，有了市場的普遍認可，你才能有更多的機會去嘗試相同的經典作品、相同的配角，甚至整個影片的新的探索。假如沒有《叶问》如果，我就沒有許多較好的機會。

【對話】

我從來沒有覺得何種門派的功夫是非常無法掌握的，最難的事情是怎么去演那個人物。我們發現，只不過李小龍本人沒有太多有意思的經歷，而葉偉信編劇想拍許多東西，只好就決定放棄從拍真人記錄片的角度去拍。接下來，我們就要重新刻畫那個人物。我們設計出他的老公比他高很多那個很有戲劇感的點，以均衡他過分矮小上的形像。

《杀破狼》中，成龍與吳京對戰

成龍：很難三言兩語跟我們完全解釋清楚是怎么設計出來的，即使驚悚片的學問非常大，我嗎花了好幾十年去科學研究，現在還在不斷科學研究，可以說沒有固定的方法。先說怎么去突破動作的應用領域，直觀而言，我覺得拍戲本身就是一種傳達的形式，就像發言、跳舞、唱歌。你怎么讓我們看得懂，讓我們覺得有意思，讓觀眾們感受到那種激動度呢？首先你要掌控好節拍。那個方法論我一早就總結了，就是我怎么讓我設計的動作，能使得觀眾們想兩層兩層地追下去。

甄子丹：就像唱歌一樣，好比說探戈，三個人怎樣能配合好，這是很微妙的。比如說成龍小弟，我跟他的第二次戰略合作是在《上海正午2》裡，我演一個反面角色。那么多年來，成龍小弟形成了他們獨有的個人藝術風格，故事會變，人物會變，但成龍小弟的戲份藝術風格只不過是一樣的，比如說拿個玻璃杯擋一下，再轉兩下，跳一下，翻個跟頭，擦擦屁股——打趣說啊。我跟他打就要配合他的節拍，他打12345，我決不能打1234567，須要在找出一個平衡點的同時，儘可能去表現我的個人藝術風格。

魏君子：說到你和八爺的戰略合作，有一部我非常討厭，就是《少年黄飞鸿之铁马骝》。成龍出演的黃飛鴻的母親在裡頭踢的無影腳，我感覺很有實戰藝術風格，跟這個時代的無影腳完全不一樣。後來，整部影片在國外很暢銷。

魏君子：我想我們今天的大師班還是從成龍的家學淵源聊起，你的父親對你成為動作女演員嗎有非常大的負面影響？

就在去年北京國際影展揭幕之後，成龍將轉投基努·裡維斯執導的荷里活熱門系列動作影片《疾速追杀4》（John Wick）的消息不脛而走。說到接拍荷里活影片，曾特地放棄英國雙重國籍的成龍直言，他們既有堅持，也有寄望。他則表示，“每次接拍西片，我都當做是向全世界展現出中國女演員氣質的機會。”

魏君子：還有一部戲，裡頭有一場是讓我擊節叫好的。就是《武侠》裡你和惠英紅拳術對雙刀，把南拳用現代格鬥的形式詮釋。

第二個是劉德華，我們同歲，他比我大五個月。《黄飞鸿之男儿当自强》裡，他演的黃飛鴻很厲害，但張徹找我來演裡頭的大反面角色就是為的是給黃飛鴻製造一個最強大的壓力，而且這個這時候大家都是盡全力，用最快的速率。劉德華嗎很快，他快我要更快，接著他還要快。莫說是慢了半拍，出了錯，就算NG如果，你都會覺得不好意思，即使大家都在追求完美。劉德華的確是一個強大的勁敵。

成龍：我討厭去科學研究，科學研究影片，科學研究中國武術，這是我本人的個性決定的。當時，《黄飞鸿》很成功，我曉得劉德華的無影腳是通過吊威亞攝製、剪輯而成的。我想的是，我們與否可以用電腦的機能，讓大家看見那種無影的效果，但同時也看見那個女演員本身的功夫。後來，我想到一個方式，跟八爺說我們可以藉助膠捲的格數，走12格。大家曉得，膠捲1五分鐘走24格，你把它中間稍稍調整一下，千萬別切攝影機，從頭到尾就可以看獲得我的腿功，同時在熒幕上製造出一個無影腳的感覺來。

《黄飞鸿之男儿当自强》中，成龍與劉德華對戰

成龍在《特警屠龙》中

主播魏君子（左）與成龍

《叶问》是人生的轉捩點

除此之外，我覺得還有一個很關鍵的任務。今天，我想借助他們的那么一點點的聲望，好比是一種軟性宣傳，讓外界覺得中國人沒有那么呆板，你們能做的，我們也能做。

武行出身的喻亢透漏，兩人的首度戰略合作是在電影《千机变》中。他則表示，跟著成龍一同拍片，只不過是很“傷痛”的事，即使“拍戲的這時候，丹哥一直追求我們那些武行做不到的事情。我第一印象最深的是，丹哥一直對我們說，‘我千萬別你們做武行的反應和架勢，我要你們夠真’”。

16歲的這時候，大概是1980年，我在上海武術隊待了兩年多。後來要回英國了，我在澳門停留了一兩年，接著就被袁和平編劇挖掘了。袁和平跟甄子丹小弟拍了《醉拳》和《蛇形高手》，發生改變了武俠片的時尚。後來，自己各自經濟發展，甄子丹小弟去了嘉禾，袁和平沒去嘉禾，但是他有一個心願，就是再拍許多能夠超越《醉拳》《蛇形高手》的電影。當時，他想拍一部叫《醉太极》的新劇，裡頭須要功夫較好的女演員——當時的武俠片要求女演員必須有很紮實的底子，但他找了幾年都沒找出。

第三個讓我深感非常大壓力的合作者就是泰森。我一直都是泰森的拳迷，還沒入行時就看他打拳了。當時在澳門，即使時差的關係，他的賽事常常是在下午四五點開打。我就整晚不睡，先熬過後面很悶的拳賽，最後等他上場。

沒想過當女演員，卻糊里糊塗入了行

成龍：我覺得實戰並非最好的主語，必須說是有層次感的動作場景。什么是層次感？就是最能病毒感染觀眾們的方式。

魏君子：最後我們留一點時間給觀眾們回答。

另一方面，袁和平（《叶问3》動作指導）拍武俠片講究一種傳統的方法論，就是拳頭來了，你無法立刻躲開，必須要等拳頭最貼近你皮膚的這時候，才能閃避。當時，當泰森打回來的這時候，我能感覺到他的拳風，似的是一臺大貨車衝回來的那種風。哇，直到現在，我還清楚記得那種千鈞一髮的感覺。

《杀杀人、跳跳舞》的效率只有330億港元，直至最後都沒有拍完我電影劇本里頭須要拍的內容。而且我在剪接的這時候很頭痛，花了四個月都沒有辦法把一個故事情節剪好。這個這時候我們完全沒錢，就租最昂貴的剪接室，最後剪了一個較為合理的故事情節出來。但是之後沒錢做中後期，怎么辦？就連配樂的錢都沒有，我就用了一億港元，去租這些罐頭音樂創作，給許多著作權費，挑許多音樂創作出來。幸虧這個這時候有一個很有名的韓國小提琴家（注：北村由紀江）較為欣賞我的經典作品，她為我做了一兩首歌，做為《杀杀人、跳跳舞》的音樂創作。

那么多戰略合作過的人裡，能讓我打起十二分思想應戰的，只不過有三位。

魏君子：說到袁和平編劇，行內人稱八爺，他在1980二十世紀末期拍的這些警匪驚悚片，裡頭結合了許多現代搏擊的技巧，這和傳統的武俠片是不一樣的。像《直击证人》、《洗黑钱》，這個是八爺的動作的變奏，在我們觀眾們認為很新鮮。我們曉得，這個時期你已經在袁家班嘗試動作設計。

成龍：沒有了。我覺得編劇是一個非常艱辛的工作崗位。我跟我的好朋友陳可辛拍完《武侠》之後，他很欣賞我在表演藝術上的許多想法，就說子丹你來導吧，我給你監製。我說，我千萬別導，即使過去的那三部影片，讓我的命都沒了三分之一。

成龍：沒錯。晚期澳門動作影片是引領整個影片市場的，因而也分為了好幾塊，洪家班、成家班、張家班、袁家班只不過分得很清楚，尤其著重傳統的規矩，有點兒武林的香味。怎么說呢，假如你是那個班底出身的，就必須始終待在那兒。我還記得洪金寶小弟找我拍片的這時候，他一定要先跟袁和平打招呼，我們他們是絕不會隨隨便便跑去自己的班底的。