《风声》之後，《悬崖之上》接住諜戰片這一棒了嗎？

影片攝製將近五個月，總算順利完成。常彥迄今都難忘，《保密局的枪声》最後一次在上海電影製片廠審核時的場景，審片的放映室擠滿了人，片子播畢，全場起立歡呼，掌聲經久不息，這是長影廠裡從來沒有的場景。

《风声》在當年的國慶檔成功收穫2億電影票房，優於其它影片的電影票房戰績。有別於其它的主旋律電影，在商業電影的分割下，又將主旋律電影該有的價值觀念表達得較好。

2014年《智取威虎山》公映後，只有2017年，由劉德華、趙麗穎、張翰執導的《密战》具備一定聲量外，之後再無具備參與度的諜戰影片發生。“諜戰片”或許又步入了沉寂期。

在2017年，由劉德華、趙麗穎、張翰執導的《密战》公映後，近年來再無有參與度的諜戰片。

據不完全統計數據，僅2005年兩年，就播映了《国家机密》《误入军统的女人》《密令1949》等15部以下的諜戰劇。

《悬崖之上》的故事情節能看做是經典諜戰劇《悬崖》的前身。講訴的是上世紀30二十世紀，三位曾在蘇俄接受訓練的共產黨人探員，共同歸國執行代號“烏特羅”的祕密行動。四人為順利完成任務，成功逃脫，與敵方鬥智鬥勇的故事情節。

本片的為數眾多刑罰都是由拍攝團隊“締造”的，在原著中並沒有具體的描繪。麥家則表示編寫《风声》時，“從故事情節層面上說設計的就是一個驚險的逃逸魔術，但從象徵意義上說，我想通過‘密室和軟禁之困’考量一個人的智力究竟有多深，丈量一個人意志的力量究竟有多大。”

“十四年時期”指的是1949年立國至1966年前夕。這一時期的現代文學、影片經典作品有極強的政治美感，反特片做為一種承擔了政治傳教目地的影片類別，也在此前夕獲得了大量的生產。

1950年北京電影製片廠攝製的反特片《人民的巨掌》，還在1952年贏得了第7屆卡維羅·發利國際影展爭取自由鬥爭獎。

《风声》依照短篇小說家麥家的同名短篇小說翻拍而成，講訴抗戰時期一位汪偽政府的高級官員被刺殺後，國軍軍統機關長武田通過調查，發現“老鬼”就潛伏在剿共總司令部內，只好將可能將的四名嫌犯帶回封閉的裘莊，企圖通過各式各樣方式找到老鬼。

1.試析中國文學諜戰題材影片的敘事突破，張建

在1992年，王藝編劇的12集電視劇《76号魔窟》播映。1995年，依照同名反特影片翻拍的《野火春风斗古城》20集電視劇播映。翌年，《无悔追踪》播映，整部劇講訴的是軍統馮靜波的人生及其轉變，本劇因角度新穎，進而創下了“諜戰劇”的概念。

影片數目愈來愈多，導演和編劇們也在探索新的創作思路，力求把意識形態與新的娛樂元素結合。十四年前夕的反特片，既承繼了偵探片的推理懸疑，還融入了真愛、驚悚片等元素。在講訴嚴肅緊張的革命事業之外，讓觀眾們感受到電影的娛樂感。

新時期的反特片更為突出驚悚、驚險的元素，因而在命名時，“反特片”與“驚險片”開始“纏繞”。相似驚險式樣的反特故事片、反特驚險片等混合類別的命名屢見不鮮。

但“反特”影視劇仍未消亡，而是隨著電視機的漸漸普及化，漸漸轉變為小螢幕的“諜戰劇”。

《尼罗河上的惨案》片花 圖源豆瓣

《羊城暗哨》中的八姑討厭穿禮服、旗袍，來修飾身形，《英雄虎胆》中的阿蘭即使身穿中國國民黨軍服，也會外加束腰皮帶，修飾皮膚曲線。女特務形像成為一種記號，也成為了一代人的記憶。

十多年過去，《风声》依然穩坐國內諜戰片的“牆壁”。2009之後的一兩年，市場上相繼發生了《秋喜》《东风雨》《听风者》等諜戰片，但市場表現和口碑綜合上看都遜於《风声》。

故事情節的大背景設定在1930二十世紀的長春，而且影片中對“炎熱”有很極致地呈現出。英皇的影片製作及工程項目經濟發展副總經理梁琳則表示，張藝謀要求全劇必須實景拍攝，全體攝製團隊去到西北雪原，極寒之地拍攝，所有在極端天氣情況下能面臨的問題，攝製組都碰到過。

文 | 李清莉

梁琳指出《悬崖之上》是很獨有的故事情節，“與已經成為經典的本作較之，導演賦予了它更為多樣的人性層次。”

《保密局的枪声》片花 圖源豆瓣

那兩年，《保密局的枪声》在全省共買進了1000數個拷貝。於上海30數家影片院同時公映，24半小時不間斷播出。在首鋼《保密局的枪声》放映5場後，仍然難以滿足職工市場需求，又加映3場，有的觀眾們一連看了8遍。近30年後，該影片還被翻拍為的是同名電視劇。

這話要融合另一部諜戰經典《风声》來理解。2009年，高群書和陳國富聯合主演的《风声》公映，當時海報上打出了一句宣傳語：“風聲之後，人間再無傳奇。”

《风声》最大的突破在於聽覺奇觀的製造。

《智取威虎山》張涵予

為此，1985年1月《电影艺术》與中國影協外國電影研究所，甚至在上海專門舉行了“驚險式樣影片討論會”。

在大眾第一印象中，諜戰的大背景多在南京、上海灘、川渝等地。事實上在解放初期，由於特殊的區位，長三角偽軍、偽警員經常製造爆破，鄰近省份又有間諜軍統潛伏，成為反特工作重點省份，出現過很多全省大案。

上世紀90二十世紀諜戰劇最短15集，最久也但25集，故事情節緊湊。這一時期的諜戰劇，多樣了過往反特影片中的人物設置，由過去單一的敵特人員，逐漸演變為敵我兩方的“諜報人員”。

在當時為的是正面宣傳反間人員英勇的英雄形像，代表公義一方的男性配角常常隱去男性特點，呈現出偏男性化的形像。而惡魔一方的女特務，則會突出男性特點，刻畫“蛇蠍美人”的形像。

在此情況下，《悬崖之上》的發生，填補了近年來諜戰影片的空缺。和2009年《风声》獻禮“立國60十週年”一樣，《悬崖之上》也是一部獻禮影片，為紀念“建黨100十週年”而生。

反特片這一類別影片在國內繼續保持的輸入，以八一影片製片廠、上海影片製片廠、長春影片製片廠居多的數個影片製片廠，基本確保了每年都能面世一部反特片。

步入21世紀末，“諜戰”經典作品的主陣地進一步從大熒幕變成小熒屏。

此時期的反特片還有一個值得注意的特徵，就是所刻畫的男性形像。反特片做為主旋律影片，刻畫了眾多“妖豔”的女特務形像。

至發稿，《悬崖之上》6天累計收穫5億電影票房，豆瓣打分7.7分，是五一所有公映影片中打分最低的。

“驚險片” 的概念最先於上世紀七十年代，從蘇俄文藝創作方法論中引入的。驚險片狹義上，是涵蓋間諜片、冒險片、偵探片、探險片、恐怖電影等具備驚險內容的影片。

直至去年，張藝謀的《悬崖之上》公映，打破了諜戰片十多年的沉寂。雖然定檔五一檔的影片有15部之多，但《悬崖之上》仍然擁有足夠多的參與度。在假日第二天通過較好口碑，扳平《你的婚礼》成為單週電影票房亞軍。

雖然這一時期的反特經典作品很多，但因整體數目的下降，市場上發生了非常多低質量的反特驚險片。眾多歷史學者和粉絲則表示對此類電影的沮喪，抨擊它們“脫離生活和廣大群眾，使觀眾們倒胃口。”

陳國富曾告訴本報記者，酷刑是編劇及團隊在攝製前期做了大量調查，基於史實來設計的。其中，吳志國的“針刑”則是電影劇本的締造，即使陳國富本人對中醫的畏懼。“那個針刑看起來血腥，即使想像空間非常大，依照的是中國傳統的經絡藥理學。”

《悬崖之上》的首映式上，編劇高群書看過影片後說到：“風聲之後，還有傳奇。”

“我之後並不知道他們哪一年的哪一天會殺青新影片，那些年我編劇了許多影片，但未曾他們導過影片，離我上一次拍影片已經有六年。在臺灣地區說故事情節對我而言是輕車熟路的事，但在上海並非，我花了許多時間來熟識環境，醞釀情緒。”

“諜戰片”的前身是“反特片”。

《羊城暗哨》的發生，將東莞這一反特工作重點省份搬上大了大熒幕。

之後兩年，中國電影史經典的彩色反特片《雾都茫茫》公映，由電影劇本《一双绣花鞋》翻拍攝製。編劇在以往的反特片敘事模式上，進行了新的類型化嘗試：在片尾藉助光影外型、音樂創作聲效營造出陰森恐怖的效果；敘事上，主人公破案時不斷穿插回憶，多樣了過去單調的直線型的敘事。

《悬崖之上》張譯

在《无形的战线》電影片尾，發生一句毛澤東語錄：“在拿槍的敵方殲滅之後，不拿槍的敵方仍然存有，自己必然的要和我們拼死的鬥爭，我們決不能鄙視那些敵方。”這句話不但點出了本片的中心價值觀，也表明了整個十四年時期反特片主要的創作價值觀。

這種的故事情節設置，讓電影講故事的難度更為升級，但張藝謀並沒有將影片全數的重點放到故事的懸念上，而是更為著重發掘“人性”。比如，楚良因害怕小蘭地安危，而無意曝露了小蘭身分。張憲臣因找尋他們失散多年的小孩，而被敵方抓住。

編劇陳國富在攝製《风声》前，一直出任華誼兄弟的表演藝術指導。他直言，請高群書共同編劇《风声》，是因為雖然來大陸十多年，但依然很多把握不住大陸觀眾們的口味，“做不到同呼吸”。

80、90二十世紀：從驚險片到諜戰片

儘管諜戰影片在近年來的市場並不多見。但諜戰劇一直層出不窮，並且發生瞭如《潜伏》《北平无战事》《红色》《伪装者》等數部優秀經典作品。能說，我國觀眾們對諜戰類別的經典作品並不陌生。

此次《悬崖之上》的公映，重新彌補了諜戰片的空白。它與否能超越《风声》，成為諜戰影片新的牆壁？

影片出品方英皇，在工程項目籌備一年後，找出張藝謀戰略合作。最初團隊就想好，要將影片的視角對準在內戰時期犧牲的“無名英雄”們。

在張藝謀認為，諜戰的故事情節設計對於觀眾們不再新鮮，他希望《悬崖之上》能在講好故事的前提下，在類型片上做到突破。

在《无形的战线》成功後，國內相繼發生了《羊城暗哨》《英雄虎胆》《前哨》《永不消逝的电波》等經典反特片。

“諜戰”一詞最先發生於90二十世紀，當時零星用作敘述經濟發展、軍事等應用領域的情報部門市場競爭。詞彙的轉變，進一步弱化了這一類別的政治美感，而是更為注情報部門斗爭帶來的故事情節武裝衝突。

十四年時期：反特片

2.十四年時期中國大陸反特片科學研究，李雲鳳

晚期反特片劇情基本相似，可總結為發現敵特公益活動，己方人員展開調查或打進敵方內部進行辦案，凶殘的敵特進行反偵察及進一步公益活動，經過幾番辦案與反辦案或對決，最後敵特被抓獲歸案，己方獲得勝利。

這一階段反特片在“十四年時期”的基礎上，弱化了傳教目地，重新加入了更迎合市場的驚險、驚悚等元素，將電影的娛樂機能加強。因而，在當時的電影市場中，此種帶有驚險元素的影片層出不窮。

21世紀末：諜戰片的突破

在《悬崖之上》中，張藝謀將他們最擅於的暗喻表現手法運用其中，艱困、炎熱的地理位置也預示著，諜報人員一直生存在殘暴、危險的現實生活當中。此種圖像上的“寒”和現代人信念上的“熱”能形成鮮明的對比。

1978年則被粉絲稱作“反特年”。這兩年發生了《东港谍影》《猎字99号》《暗礁》《黑三角》等更讓人第一印象深刻的影片，那些影片的拍攝、演出較之過往的反特電影有非常大突破。比如在《斗鲨》中，發生了打鬥、飆車等類型片元素。

諜戰劇播的熱火朝天，而影片市場一直沒有發生“能打”的諜戰片。

王中磊似乎也注意到諜戰片的市場稀缺性，他曾在接受專訪則表示：“對華誼兄弟而言，我們是在做四種相同的嘗試，第二個是內戰（《集结号》），那個是諜戰（《风声》），接著是大災難（《唐山大地震》）。這四種都是國內觀眾們要看但是一直缺的影片。”

事實上，《风声》之後的一兩年，的確有《秋喜》《东风雨》《听风者》《智取威虎山》兩部諜戰影片相繼公映，但整體中均遜於《风声》迴響熱烈。

編輯 | 張友發

這一階段的中國圖像經典作品，諜戰的主角一改以往的矮小全形像，有弱點，有慾望，也有愛恨感情糾葛。比如，公安局長絕非刀槍不入的臉譜化配角，也會生病；民警也要面對父母的非議和不理解。·

在敘事上，張藝謀指出：“類型片的核心是故事情節，但決不只是講故事情節。”而且，《悬崖之上》沒有用諜戰片的慣常套路，在電影中途，就將己方潛伏人員的身分出爐。讓觀眾們在已知“底牌”的情況下繼續觀影，營造更為緊張的心底節拍。

這種的故事情節，將“國”之下還有“家”的文件系統表達地更為真實。地下工作者也有著對情人的不捨，對父母的牽掛，當表現出“英雄亦是普通人”，這種的犧牲才更打動觀眾們。

其本質上，諜戰題材的劇本創作難度遠高於其它類別經典作品，且諜戰題材影視作品要通過國家安全審核，審核也相對嚴苛，想通過並不容易。影視作品尚且如此，影片有關審核更為嚴苛，這可能將是近年來諜戰片增加的其原因之一。

5.《悬崖之上》的價值，在於張藝謀脫逃了所有“框架”， 悅幕中國電影報導

陳國富在接受專訪時，曾則表示對諜戰片的盛行不悲觀：“我覺得國產諜戰片成不了一個態勢，難以想象會形成一種熱潮。即使諜戰電視劇已經一窩蜂，在影片裡必須不能再出現。”

這一時期反特片的牽頭之作，是1976年北京影片製片廠攝製的《南海长城》，講訴在1962年春節前一天，大中壢軍民和敵特作鬥爭的故事情節。這也是知名女演員劉曉慶的影片成名作。

《悬崖之上》於和偉

3.新中國 70 年中國諜戰影片的類別演變與圖像呈現出，何鵬

在創作本片前期，導演兼編劇伊明，親自到北京軍區戰爭罪犯管理處深入考察，多次專訪被拘禁的軍統局特務高級官員關夢齡。從和關夢齡的數次談話中，伊明詳盡地瞭解了真正的特務是怎樣生活，怎樣執行任務的。

之而且有這種的攝製要求，是因為張藝謀內心深處“諜戰片必須是很酷的，而且就用黑、白、灰的調子。夏天，白雪，極寒天氣情況下造成炙熱的感情，極熱的內心和激情，這是一種反差。當時就定下來了，這種的香味有趣。”

1979年，北京電影製片廠攝製了經典電影《保密局的枪声》。最初攝製時，整部影片被長影廠定位成小題材的“非重點片”，引致片場財政預算極為非常有限。但編劇常彥為儘量還原舊北京風貌，在街道、弄堂等場景的搭建上都力求真實，特別重頭戲的場景——百樂門酒吧。

此種奇觀性的鏡頭，帶來的不只聽覺上的衝擊，同時還具有一定的敘事機能。刑罰越殘暴，越能刻畫英雄，也越能彰顯出敵方的暴虐，進而滿足觀眾們對於英雄和暴力行為表現手法的想像。

1976年之後，中國社會漸漸轉型，影片的娛樂機能也不再遮蓋，驚險片成為最盛行的影片類別之一。

在對酷刑的展現出上，較之過往反特劇中單調的民法方式，《风声》給每一懷疑對象都施以相同的酷刑，從電影開篇女刺客被惡犬撕咬下體，到李寧玉的“醫檢”，顧曉夢受到“繩刑”，和吳志國遭遇的“針刑”等等，花樣為數眾多且程度慘烈。

高群書說過，“現如今中國電影極其缺少主流價值觀念，而諜戰片或反特片所代表的，便是那個時代缺失、又急需的主流價值觀念——一種意志和堅持。”他指出，做為一種新的類型片，諜戰才剛剛開始。

4.“十四年”我國反特劇中的女特務形像科學研究，張澍瓊

參考資料：

做為第四代編劇代表，70歲的張藝謀依然保有超乎同代編劇的創作欲。2020年就攝製了兩部相同類別經典作品《一秒钟》《坚如磐石》《悬崖之上》。其中《悬崖之上》，就是張藝謀首度主演“諜戰題材”的影片。

6.從“反特”到“諜戰”：建國以來大陸“諜戰劇”簡史，發展史側影

值得一提的是，1957年，海燕影片製片廠攝製的《羊城暗哨》通過翻拍“深圳第二大案”，開啟了“廣式”諜戰片的大幕。

直至2009年，正逢立國60十週年，《风声》打著“中國第一部諜戰鉅製”的標語橫空出世。整部由華誼兄弟出品的影片，匯聚了周迅、李冰冰、黃曉明、張涵予等一眾新星。

《悬崖之上》之後，會翻開諜戰影片的新篇章嗎？

此外，團隊還希望能打造出具備獨有美學個性的諜戰片。而做為專業攝影出身的張藝謀在影片美學方面有著多樣的實戰經驗。

“反特”顧名思義，就是打擊、清除己方軍統。新中國設立末期，中國國民黨殘餘政治勢力潛伏在大陸，趁機進行毀壞，為的是鞏固新生政權，“反特工作”成為首要任務。在此大背景下，反特片這一概念也應運而生。

兩人甚至在獄中模擬特務會談的談話場景，後來這也成了《无形的战线》中的經典片段。從關夢齡那兒，伊明領到了軍統局特務的一手資料，很大地幫助了影片的創作。

《羊城暗哨》片花 圖源豆瓣

1949年，西北電影製片廠攝製了我國首部反特片《无形的战线》。整部影片講訴西北解放後，新中國公安和潛伏的中國國民黨軍統進行鬥爭的故事情節。

在改革開放的大背景之下，國內觀眾們也漸漸接觸到《追捕》《尼罗河上的惨案》《一滴血》《虎口脱险》等西方影片，觀眾們的眼光也愈來愈苛刻，在自身同質化和國外大片的衝擊下，國產反特片漸漸步入低潮期。

在2004年，國家廣電總局一紙法令，禁止在黃金時段播出暴力行為失度的涉案劇，為“諜戰劇”此種更講究智斗的電視劇集類別提供更多了更寬廣的空間。《誓言无声》的成功使得大陸很多刑偵劇、警匪劇開始轉為諜戰劇，之後多年時間，諜戰劇在大陸可謂繁盛。

2002年，中國中央電視臺黃金檔播映了一部，由國家安全部審核的反特電視劇《誓言无声》，整部電視劇集開闢了諜戰影視作品的新公路。緊接著，《一双绣花鞋》《梅花档案》等涉案劇如雨後春筍般發生。