影片歷史學者：我原以為新年檔電影票房能拉到100億元

商業電影和經典傳世之作相同，有瑕疵是普遍現象。對於一部商業影片，用表演藝術影片的評價框架去來衡量不妥。《唐探3》的瑕疵顯而易見，但是還有上述接受准入門檻，遭受些抨擊無可厚非。但我注意到大年初一，整部電影首場還沒放完，豆瓣網絡平臺上就有大量使用者打出一星評價，這是匪夷所思和可恥的。坦白講，整部片子在新年前夕有8000萬人觀看，在很多專家學者的眼裡都獲得肯定性評價，但是引發了彭博社廣泛關注和高度讚揚，豆瓣5.6分無論如何都是值得商榷的，這種一部重磅影片遭遇惡評，更何況負面影響我們國產影片的對外形像。

支菲娜：這6天的戰績所以令人振奮，能說行業贏得了良好衰退。電影院熙熙攘攘的場面又回去了。即使初六下班之後，還是有許多場次發生了滿座，這是往年很難想像的。但受新冠禽流感負面影響，市場復工後產業發展生態環境還很脆弱。具體彰顯在兩個方面：

澎湃新聞報道：導致這一情況的其原因，除了全球禽流感經濟發展的發展前景尚不完全明朗化外，還有哪些因素？

《英雄》海報

澎湃新聞報道：我注意到你在2020年第33屆中國電影金雞獎高峰論壇上提出了一個“17年”的概念。縱覽新中國文藝的經濟發展，“17年”是個有某一意味的術語。我們與否能指出即使2020年沒有出現禽流感，中國電影產業發展也到了一個求變的這時候？

澎湃新聞報道：就新年檔開啟前的預售戰績看，《唐人街探案3》是毫無疑問的種子選手。你怎么看該系列的產業發展價值？

編劇陳思誠在《唐人街探案3》劇組

第二方面，影片院車費下跌還需搞好解釋工作。2019年全省平均值車費是37.26元，三年總跌幅僅為3.73%，同期居民消費價格指數環比下跌11.17%，總的來講中國影片車費是穩定的。這三天影片車費已經顯著回升。有些人反映新年檔車費高，只不過其原因許多。一是它跟機票好像，元宵節追高，一票難求。二是去年數部高新技術文件格式影片公映，總體車費走低。三是許多影廳進行了升級改建，那些電子設備耗資不菲，提供更多的視聽效果也優異。四是往年返鄉人多，中小衛星城影片車費相對高昂，拉低了平均值車費，去年就地元宵節，自然推升了一二線衛星城的影片車費。

《唐人街探案3》片花

“原先新年檔能夠回調100億元電影票房”

“國產‘影片宇宙’能等，也值得等”

中國藝術研究院影片電視節目研究所副教授支菲娜，並不完全這么看。近80億電影票房就極高嗎？“坦白講，我原先指出新年檔能夠回調100億元電影票房。”

第二方面，新年前的市場啊“年關傷心”。受禽流感負面影響，2020年1月23日全省大量電影院關門，還有2570多萬元電影票房。現在全省電影院總共7.5萬塊熒幕，除少數受禽流感負面影響省份外都開放了，日均電影票房遲至4500萬到5000萬以下，才是這么多熒幕正常營運的保本線。但大年三十（2月11日）全省的電影票房才1546多萬元，除夕那天的電影票房也不到4500多萬元，甚至高於4000多萬元。依照現階段的排片情形，很難講前面發生此種情形的機率和速率有多高。這表明受新冠禽流感負面影響，電影院復工復產後的產業發展生態環境還很脆弱。

澎湃新聞報道：毋庸置疑，中國早已是個影片大國，下一步怎樣邁入影片強國。你還有何建言？

“頸部效應”是必然。影片從誕生起就是技術、表演藝術與商業的結合體。但現在攝製一部城市化性質的影片投資大、週期長，更何況影片成了技術、表演藝術與投資的結合體。新年檔既然是“年夜飯”，只有品類繁多才變得豐盛。只是去年的新年檔夾雜了太多的非正常市場競爭不利因素。資本操縱惡評、偷漏瞞報電影票房此種老伎倆自不必說，現金砸排片甚至更加違法的現像都發生了。經過禽流感，行業發生那些毀壞團結一致的現像，更讓人心痛。但總的來講，它都是經濟發展過程中的局部問題，並非根本性原則性問題，它終將會通過有形和無形的手得以糾偏。

文藝批評無法斷章取義。我不指出《唐人街探案3》中女護士章節有兩性關係比照，我想它也不具備性別意識，充其量就是個“戲劇梗”。易裝是戲劇的經典臺詞，女護士的導入本身是為的是和喬裝進停屍房的“女護士”（王寶強等人）作一個情景呼應。我們看不出明晰指向性攝影機調度，取而代之的是全景攝影機，一大群人對著一個屍袋拳打腳踢，這是用一種漫畫書和諷刺的形式來處理“暴力行為”。“包袱”抖開，一大群人轉身看見從另一個屍袋中出來的王寶強。

坦白講，我原先指出新年檔能夠回調100億元電影票房。即使之後市場普遍悲觀指出，2020年或將成為“史上最強大新年檔”，四部大片帶來約80億元電影票房市場預期。但這兩部影片產品品質有高有低，差距顯著。而去年四部影片產品品質都極高，考察顯示每部片子的滿意度都少於8.1分。假如並非行業發生了許多不可控因素，必須有機會（回調100億元電影票房）。此次新年檔疊加重疊聖誕節檔，卻沒能進一步釋放（電影票房）。不過，依照往年實戰經驗上看，新年檔影片都會有一定市場延伸，現階段還在延伸期，上證指數還在。後續影片能夠跟上來如果，總體市場還有極強生機。

我不指出某一三位業外人士的發生和成功，會成為發生改變中國影片產業經濟發展未來的關鍵性不利因素或是偶然性不利因素。業外人士出道後，如果尊重影片行業，必然最終依照影片行業規律性往前經濟發展。

澎湃新聞報道：自中國內地開啟大片時代後，就有歷史學者和專家敦促儘早創建影評人的框架範式，比如說商業片的評價體系和藝術片是不一樣的，同樣也不應對藝術片的影片票房戰績太過苛求。我注意到你這一兩年提出一個看法：“防止影片抨擊成為民科重災區。”能否展開講講？

還有我一直反覆說的沒有權威影片評價體系的確立，國家廣電總局2020年頒佈了《关于印发的通知》，但是我們現在還沒有相似這種的即時反饋型影片評價體系和獎懲體系，僅靠片方自律，太難了。

《唐探3》全程採用IMAX攝像機，它做了36個版本的拷貝，比如說IMAX版本，比如說華夏的自有人工智慧母版重製技術，進行了120幀復原，在CINITY那個國產自有國際品牌上觀看，視覺享受無可比擬。

支菲娜：對，我更倚重它在傳播中華文化方面的擔當。事實證明，在西方既定話語體系中，企圖接近西方視點來講訴中國故事情節、不斷擴大中國電影海外市場佔有率和國際聲望，向來很難。2019年全球市場前四部高電影票房中國電影，在北美地區市場比重都嚴重不足1%，其電影票房主要還是靠國內產出。

但《唐探》系列有海外市場佈局的能力和嘗試——唐人街是外國人接受中華文化的主要場域，影片圍繞唐人街做文章，必然吸引這些本就對中華文化感興趣的人群，它做為一個跨文化文檔有寬廣市場。電影系列本身也顯露出了在韓國、北美地區等主流市場上映的總體規劃。除此之外，數據顯示，新年前夕，整部影片在澳大利亞、新西蘭、馬來西亞和東南亞地區歐洲各國都是電影票房亞軍。它在新年前夕的海外公映，不僅安撫了因禽流感難以歸國的遊子的心，但是也吸引了更大覆蓋範圍的友華人士。

支菲娜：我在2019年的金雞獎高峰論壇上就試著提出了2020年是影片產業發展體制改革求變的結點。中國影片產業發展化體制改革從2003年12月正式開始。即使沒有禽流感，中國影片產業發展也要求新求變。影片產業發展的電影票房、萬人次、熒幕數四項指標在達至一定規模後已經盤整，暫時再無更大的穩步增長空間。

3月本應是出口片較多的季節。但照現階段的片量來說，2021年的公映數目嚴重不足，沒有新貨開賣的這時候觀眾們是不能進場的。暑期檔我覺得還相對悲觀許多，優質影片數目多，同時也寄望於海外市場儘快恢復。要注意，電影產業發展不僅僅是個內循環。

澎湃新聞報道：跳出《唐探3》文檔本身的是非，近年許多人談及了該系列背後的人文輸入發展戰略。

除此之外，現在許多電影創作自我矮化、庸俗化、煽情化，“投餵”觀眾們，影片和觀眾們在較高的層次上互動溝通交流，最終引致電影形成“民科重災區”。

貓眼影片數據顯示，截至2月24日16時02分，2021年2月的影片電影票房達111.69億元，締造中國影片市場單月電影票房新歷史紀錄，創下全球單一市場單月電影票房歷史紀錄

辛丑年開局，中國電影市場迎來最“牛”新年檔。燈塔專業版數據顯示，首天17億元刷新中國影市單週最低電影票房歷史紀錄；已連續四天每日電影票房過10億元；六天總電影票房超78億元，比2019年同期快速增長33%；約1.6萬人次觀眾們進場，總體上座率高出2019年同期10%……僅僅六天新年檔，不但每晚都在誕生中國電影市場新歷史紀錄，同時締造了全球單一市場單週電影票房等數項世界歷史紀錄。

三是受禽流感負面影響，很多大體上量電影投入宣發成本和精力有限，觀影氛圍的營造效果不佳，觀眾們觀影熱誠沒有充份熄滅。

四是荷里活大片也沒有形成全球同映的口碑效應。除此之外，還有檔期安排匆匆、電影產品品質等其原因。

2021年2月23日，長春電影院有序恢復開放。新華社本報記者 呂品 攝

不可否認，那些“電影宇宙”還在成長。投入使用人文大國目標還有14年多的時間，我們能等，自己值得等。荷里活有“漫威宇宙”，整個系列22部電影，只有《无敌浩克》虧損，其餘影片全數利潤。漫威電影宇宙是從2008年《钢铁侠》開始，現如今是全球最掙錢IP的第五名，價值高達350萬美元以下。

支菲娜：首先，它說明影片產業經濟發展有潛力，不僅培育了許多新人，但是吸引了其它行業專業人才進去。你提及的這三位編劇，都是非編劇系科班出身的成功人士，自己來攝製影片，是自帶資本、自帶觀眾們的，同樣也會自帶藝術風格，這給行業經濟發展帶來了新風，也讓行業內思考。韓國知名編劇北野武也是評書女演員出身，還拿了那不勒斯金獅獎。古今中外，女演員當編劇、當小說家但是成功的例子不勝枚舉。

支菲娜：很多電影註定是要略有擔當的。此種擔當可能將是表演藝術的，可能將是技術的，也可能將是產業發展的。可能將是打前站的，可能將是殿後的。我們很難想像沒有《唐探3》支撐的2021年新年檔會是什么模樣，從激活市場的角度來說，《唐探3》對禽流感負面影響下的新年檔市場的功績無片可及。沒有《唐探3 》的預售，就沒有新年檔的前期預熱，而這一點是惠及整個檔期的。

澎湃新聞報道：雖然《唐人街探案3》締造了該系列的電影票房新低點，影片公映後，社會輿論球場上的口碑卻最為分裂，豆瓣評分5.6。怎么看那個問題？

按禽流感防控工作要求，做為關鍵利潤率來源的賣品產品銷售受到限制。往年，許多經營經濟效益好的影城，其點心總收入甚至能佔全年電影票房的30%。但實地考察調研發現，數家電影院已經停用點心品販售地區。只不過餐飲業已經基本放開，我至今沒有看見合理的科學研究證明電影院飲食對禽流感傳播信用風險更大。電影院內不容許飲食於情於理無法向觀眾們解釋，也讓本就舉步維艱的電影院更如履薄冰。我覺得還是須要儘早放開。非電影票房總收入大幅度上升，大量電影院勉力保持虧本營運狀態。新年檔的經濟繁榮之後，還須要更大力度的支持。電影院經營壓力很大，如不好轉，終將傳導到下游環節。

從經典作品的思想層面上看，更何況如你所言，歷史學者王小魯在2020年5月提及過，要以2002年的《英雄》做為終點上看，新冠禽流感帶來的隔離和它所帶來的在線視頻變強，將使得影片院思想略有發生改變，利用影片進行思索的人文行動被減速了，喪失了一個藉此登高望遠的落腳點，一個“影片共同體”暫時被解散。而且，讓觀眾們重返電影院仍是緊要研究課題。

到2020年，剛好17年。即使禽流感，新年檔延遲，“黑水”侵噬行業肌體的問題集中在2021年爆發，假如沒有互聯網黑水，我們的新年檔還會更為提振信心。那些問題結化解了么？假如不敢辦法化解，更何況過一兩年問題會更嚴峻。

支菲娜：它說明行政部門前期採取的策略行之有效，也說明行業有恢復的信心和動力系統，更說明觀眾們信任和須要電影院。

澎湃新聞報道：元宵節之後，2021“後新年檔”也將拉開帷幕。從大年初六到十一月年底，全省電影票房我粗略算了下，也有新年檔電影票房的一半左右。你怎么看？

澎湃新聞報道：傳統來說，將要來臨的四月是電影票房旺季。業內也有個說法，受禽流感負面影響，全球電影工業都將面對“片荒潮”。你怎么看2021年的院線供片情況？

從近年來態勢上看，2020年電影院歇業長達180天之久，全省絕大多數電影院仍處在嚴重虧本經營狀態，電影院業元氣大傷，須要休養生息。2020年，全省僅有99家電影院電影票房總收入少於1000多萬元，約800家電影院電影票房總收入少於500多萬元。200多萬元下列電影院逾近8600家，佔全省電影院的71%。

編劇路陽在《刺杀小说家》劇組

中國影片產業發展化體制改革的真正標誌，始於2003年12月30日的《关于促进广播影视产业发展的意见》（廣辦字〔2003〕1407號）的頒佈。這份文件確立了影片的產業發展屬性。隨即，國家廣電總局配套頒佈了一連串減少市場準入門檻的文件。

支菲娜：有十分觀影期盼的片子會在去年公映，但總的來講數目不多，實際情形並不悲觀。依照往年的情形，每年公映國產影片約450-500部，出口影片100-150部，除此之外還有各式各樣電影節提供更多的影展和專題講座影展。換句話說，平均值每晚公映新劇2部，平均值每星期公映新劇12-15部。

從國外成熟實戰經驗上看，系列電影也經常是被詬病的對象，即使觀眾們一直陪伴著走來，更挑剔，但也更堅守。觀眾們和電影之間形成了這種熟稔甚至共生的關係。此次互聯網打分較高，有很多是新觀眾們，自己與電影之間的感情是陌生的、脫落的。而《唐探3》更何況沒有搞好前期的“掃盲”工作。

2月26日，《你好，李焕英》電影票房突破45億元，《唐人街探案3》電影票房突破42億元

至於未來經濟發展要注意的問題，更何況就是觀眾們須要包容，觀眾們須要和影片一同很好成長。如果觀眾們在，投資就不能走，那些影片人就不能走。從這一兩年的表現特別今年春節檔的情形看，自己經得起考驗。

澎湃新聞報道：你做為一位男性歷史學者，怎么看待近幾年國產片所碰到的性別意識等話題？比如說，《唐人街探案3》中所謂“爆毆女護士”臺詞與否能判為羞辱男性？

澎湃新聞報道：將2003年定義為中國電影產業化二年的理據，能否展開講講？尤其的，2001院線制體制改革以及2002年新千年第一部“中國大片”《英雄》的公映，可能將讓業內和社會公眾更有感性認識。

影片產業經濟發展到今天，行業行政部門自2003年以來設計經濟政策的出發點，都贏得了落地。最簡單的體會，就是影片創作生產欣欣向榮，在人次數全球第二、電影票房常年全球第三的基礎上，2017年開始熒幕數全球第二，但是幕均覆蓋人數（也就是熒幕表面積）、人年均觀影次數都在逐年改善。

“很難想像沒有《唐探3》支撐的2021新年檔”

第三方面，粗放式管理工作成為行業恢復的阻力。這一兩年，新年檔已經成為投資回報率最低的檔期，許多影城都指望著快速“回血”。考察發現，很多地方明明屬於低信用風險省份，卻人為調高上座率到30%，此種“懶政”現像危害的是當地市場信心，有利於生產生活恢復。有一些地方人為設置電影院營業准入門檻，在《电影放映场所恢复开放疫情防控指南（第三版）》之上，施以各式各樣“層層加碼”的非必要檢查和，甚至還有“釣魚”執法的。

除此之外，它起到了澄清觀眾們期盼的促進作用。我舉一個有意思的例子，雲南樂山有兩位觀眾們買了2020年的《唐探3》影片票，忘了退票，拿著來找大西洋影城問還能無法看，影片院副經理當場就澄清說，“所以能！觀眾們有理想，影片有希望。”做為一個成熟的國產IP，《唐探3》有許多成功探索，積累了較為紮實的觀眾們基礎，這都是它的產業發展擔當。

接受澎湃新聞報道訪談時，支菲娜特為轉述了一句老前輩如果，“影片是一門生意，卻是一門沒有情懷就做不太好的生意。”

而從大年初六聖誕節動工下班，至二年底元宵節這幾天的觀影情況反饋，“後新年檔”的長尾效應依然顯著。就在元宵節（2月26日）當天，今年第一部主旋律影片《千顷澄碧的时代》率先現身，而做為今年第一部引入片，《猫和老鼠真人版》也在端午節當日和北美地區同步獻映。去年以降，受新冠禽流感負面影響疊加在線視頻衝擊，苦熬苦挨的影片院或許又迎回了昨天好辰光。

支菲娜：業內和學術界很多人對於產業化管理體制改革的時間點經常是混亂的。影片事業管理體制下，行業不斷嘗試市場化改革管理體制改革，比如說2001年12月國家廣電總局下發了《关于改革电影发行放映机制的实施细则（试行）》的通告（廣發辦字〔2001〕1519號），從院線制管理體制改革入手，打破極為僵化的發售放映和外片引入制度，讓省區影片公司翻牌成為院線，創建院線制。那些舉措的主要目地，就是解放生產力，生產力和生產關係相匹配，讓生產要素流動起來。

支菲娜：即便是學影片方法論與抨擊出身，我對西方的女權主義有一定的認知。除此之外，我們國家倡導的是男女平等，而並非女權主義。坦白講，近幾年很多影視劇和很多觀眾們的反應讓我挺心痛的，很多製作者對男性的認知還逗留在前現代，但觀眾們出奇地寬容；而很多影視劇中的故事情節和臺詞和性別歧視男性沒有任何關係，觀眾們的過激反應也常擊穿常識。

從海內外實戰經驗上看，影片院不僅僅是影片放映空間。國外的影片院可以進行比賽、演唱會、演奏會、小型該遊戲等現場直播或轉播，也可以放映芭蕾舞劇、舞劇等非影片內容。2019年國慶，中央廣電總檯和全省80家影片院聯合藉助5G技術，實現了國慶閱兵典禮現場直播，一票難求。數家影片院管理工作子公司曾嘗試放映狄更斯戲劇、韓國歌舞劇等內容，均備受讚譽，但那些公益活動被容許放映的時限多為2～4周，沒能充份釋放市場生機。建議適度放開影片院經營範圍，容許影片院在內容合規的前提下探索多種經營，激活影片院空間，推動觀眾們消費，渡過禽流感負面影響難關。

澎湃新聞報道：國內熒幕數少於北美地區，這裡頭與否存有一定的“泡沫”？和從借鑑角度，這么多熒幕怎樣充分利用利潤效率，談談你的觀察。

我他們是豆瓣11年使用者，但我並非普通粉絲，通常不參照豆瓣評價。關於豆瓣的傳言也多，真假難辨。影視製作評論界有他們的評價推舉工作，只是相對公佈時間較為遲滯。而貓眼和淘票票參予售票、出品、打分，甚至主控部份影片。而且此次新年檔暴露出的問題就是，電影產業化體制改革以來，至今沒有創建起一個權威的、及時的、第三方的評價體系，來幫助觀眾們選擇觀影。這對所有上映影片都是不公正的，也有利於市場充份經濟發展。

支菲娜：我們的影片大國目標已經實現了。下一步，影片強國怎么走？問題還許多。比如說影片上座率逐年上升的態勢沒止住，比如說急功近利地青睞爆款影片，比如說地方管理機制和黨務服務思路沒完全理順，等等。

還有許多關鍵的前瞻性的文件，比如說2004年3月16日頒佈的《电影数字化发展纲要》一直管用了許多年，沒有這份文件，很難想像我們國家能在2012年熒幕智能化率就能達至99%。

二是觀眾們交流方面，觀眾們對電影城市化認知不夠，這與我們的行業科普嚴重不足相關。線上觀影確實負面影響到了觀眾們來到影城的熱誠。有很多觀眾們並無法理解電影院觀影特別是下一代電影院的視聽效果和智能手機觀影的差別。觀影還是典禮感很強的社交行為。而有些影片沒能喚醒觀影社交氛圍。

同時，演算法衝擊銳不可當，在線視頻和影片之間的關係須要調和，5G和大屏幕經濟發展急速，影片怎么辦？很多經濟政策已經順利完成了它的使命，須要迭代更新。再加上影片自誕生以來，從來沒碰到過全面停擺長達180天的情形，禽流感對行業是依然是強衝擊性的。

在好友圈裡，她不但對影片工業面對互聯網黑水自亂陣腳憤憤不平，更身體力行買票支持了從沒看完的《熊出没》大影片，“好友們，要去影片院看熊出沒，人流，侍神令，新神榜！唐探和刺小要二刷啊！”除了通過個人社交網絡平臺鼓呼，她更在很多新聞媒體訪問時，“利用我們一同發聲：中國影片市場要團結一致，要協力保上證指數！”

表演藝術是讓我們的人生更有意思的介質，假如求全責備甚至無中生有，那更何況許多表演畫作都毫無樂趣。我們沒必要將“圖像的能指”和“女權的所指”混淆。

支菲娜：早年間，影片產業發展的改革者們到芝加哥去看見電影院生態環境是以爆米花居多的這時候就深有感觸。2011年吳思遠在《南方周末》上說，“電影院只能靠爆米花活著”。電影院是重金融資產，電子設備更新、發展商效率都非常大，早年還有很重的人工效率和拷貝效率。只不過從2015年起，電影院上座率逐年上升，靠賣影片票是入不敷出的。電影院的非電影票房主要總收入只不過是四塊，幾塊是各式各樣電視廣告，幾塊是線下公益活動，幾塊就是爆米花。電影院復業後，電影院電視廣告總收入回升週期較長，從萬達院線的財報上看，2020年一季度電視廣告總收入環比大幅下滑75.53%。往年選擇在電影院舉辦的團建、示愛等線下公益活動也基本中止。

支菲娜：英國現在有影片熒幕40449塊，我們在2017年少於英國，至2020月底有75581塊熒幕。工作日的早場，只不過許多熒幕是輪空的，造成了非常大的資源浪費，也有利於電影院經營。電影院都經營不善了，哪裡還談“陣地”呢？要曉得，開張2年以上但年收入200多萬元下列的電影院（除影劇院）大多為虧損，或是靠透漏瞞報電影票房生存。

支菲娜：就地元宵節、中止群體性公益活動，使得新年觀影成為新民俗人文。這是一把雙刃劍。觀眾們有個人化的觀影喜好，可能將一個資深粉絲剛好就不討厭這種類別，但疫下假日模式沒有別的人文消費，只得看完所有電影，結果發現電影高於市場預期或是根本不知所云。這時候，就發生了惡意的互聯網黑水和觀眾們真實負面評價相交織的情形。

澎湃新聞報道：天下大事，必作於細。除了充分發揮電影院的放映空間，就像時現如今電影院本身多依傍於小型百貨公司，在經營外延上電影院還有哪些該文好做？

但電影終歸有電影的章法，有較低的視聽詞彙准入門檻，它並非電視劇或是舞臺演出的視頻化。我們那些年有很多中小效率影片，依靠知名度電視劇、綜藝節目女演員，不惜一切代價極力打造出“爆款”，這是飲鴆止渴。特別是城市化態勢下，電影大國工程建設須要大體上量、IP化、高技術文件格式的影片，形成市場的先頭部隊，突顯綜合國力，從而形成對外溝通交流的力量。假如新出道的編劇不盡早自學那些章法，更何況很難防止因循守舊，囿於“一己悲歡”“杯水風波”了。

支菲娜在2020金雞高峰論壇上用《信心孕育生机、创新激活未来》為題講話，提出“17年”概念

支菲娜：沒有提供更多強有力支持的其原因是各方面的。一是疫後觀眾們心理的發生改變，引致2020年很多電影票房不如意，黑馬也多。《送你一朵小红花》《一点就到家》《你好，李焕英》等小規模親情影片，契合了疫後觀眾們心態。

《刺杀小说家》片花

而《唐探3》原本沒預料到延遲兩年公映，更何況前期也沒有將一些觀眾們族群做為對象。比如說我他們並沒有看完《唐探1》和《唐探2》，而且指出跑出來“四大轉世靈童”那場戲莫名其妙，且無助於敘事，反倒變得拖沓。《唐探3》預埋了許多彩蛋，這對歌迷是社會福利。但是延遲兩年，它迎來的許多新觀眾們沒有get到編劇那些預設，而且就發生了經典作品和觀眾們難以對話的情形。

“我們沒有最大限度地解放生產力，要讓生產要素充份流動起來”

“唐探”四部曲在豆瓣上的打分幾乎每部跌1分

《送你一朵小红花》片花

澎湃新聞報道：從2月12日到17日，6天時間全省影片總電影票房超78億元，新年檔電影票房和觀影人次數雙雙破紀錄，那個戰績無疑是令人振奮的。你做為影片產業發展科學研究歷史學者卻在一片悲觀聲中，給出了許多相同的觀點。談談你看見的問題。

支菲娜：我有一個私人化的體會——自己都是當年看似漫不經心撒下的種子，正在長成參天大樹。有時候看上去是決定的偶然，只不過是時運的必然。我想一定是某些堅硬的不利因素在某一個時點促發了自己內心深處這種擔當的情懷。自己努力在用更流暢的影片詞彙去講訴、講好中國故事情節。而那些故事情節範式，並非土耳其的那種，並非韓國的那種，也並非中國影片各個時期的那種，而是當下強國影片專業人才有的敘事體系和視野。自己不能即使患得患失而放棄。除此之外，自己也一直做許多看上去費力不取悅的礎石工作，比如說許多國家標準的創建、行業規範的探索。這並非急功急利的行外人會情願做的。

澎湃新聞報道：相較來說，《刺杀小说家》的影片電影票房，同影片野心和成片質量相較實難如意，許多業內人士指出整部影片放到暑期檔可能會有很好的收成。而今次新年檔的整體高影片電影票房絕非“雨露均沾”，而是呈現出顯著的“二八效應”，就此你怎么看？

澎湃新聞報道：《刺杀小说家》的開頭是兩張靜態海報，下面寫著——“作家宇宙正式開啟”。“宇宙”之於系列影片框定，目前國內還有郭帆的《流浪地球》電影版，和陳思誠的“唐探宇宙”。這四位編劇，連帶《刺杀小说家》監製甯浩（他本人也有個人的“瘋狂”系列IP）都曾在2014年赴美國實地考察荷里活的影片工業。你指出，當前國產影片在構架“影片宇宙”處於一個什么樣的水準，未來經濟發展還要注意哪些問題？

(本文來自澎湃新聞報道，更多原創資訊請瀏覽“澎湃新聞報道”APP)

【對話】

支菲娜：“電影抨擊成為民科重災區”那個說法，最先我是在一個撰稿人群提出的。每當關鍵影片公映，觀眾們都能站在他們的態度說上幾句，甚至寫成一則影評人，回到打分網絡平臺上。那個現像說明電影受關注了，是壞事。但弊病在於沒有經過基本學術研究體能訓練的所謂影評人該文太過喧譁，就湮沒了本該振聾發聵的聲音。

《你好，李焕英》片花

支菲娜：我可能將是國內第二個影片管理工作學教授，但我始終認為影片取決於個人化的、無法琢磨的消費，沒有辦法做到科學精細化管理工作。管理工作包含五方面，工作效率、精確計算、預測、控制管理工作，但是在影片行業很難。

澎湃新聞報道：就2021新年檔而言，《你好，李焕英》是一匹黑馬。現階段預計它的最終電影票房將僅次於六年前的《战狼2》。中國內地電影票房最低的三部影片的締造者，一名是武俠片出身的男演員，一名是央視春晚小品女演員。在你看來，這對中國電影產業發展的未來有哪些負面影響？