《侍神令》被高估，該背鍋的，僅僅是一個屈楚蕭嗎？

畫面絢麗、特技在線，攝影機詞彙和節拍把控都工整，但槽點也很難忽視。

看完《侍神令》，除了惋惜周迅的配角接近工具人以外，很想說：與其拍這么乏味的袁柏雅神樂，比不上多給海棠、蜻蜓三位小姐姐和可可愛愛的侍神們多搞點打戲啊？

起初是總體變化，茵茵綠竹瞬間變為白雪皚皚；

電影最後，他承接相柳所有惡業，斷絕一切往日親情真愛友情羈絆，滿頭青絲變白髮，決絕轉身而去，被沖走在妖群中、逗留在斷橋另一邊，層次感很唏噓。

倘若電影一爛究竟也不值得可惜，可惜的是現如今遇冷的被高估的《侍神令》，儘管故事情節偏弱、但製作水準在線，眾多缺點槽點本該更有探討空間。

刨去屈楚蕭、沈月這條老套平庸的故事情節線，影片做為商業片完成度並不低，陳坤完美契合美強慘配角、妖群中轉身的決絕一眼萬年，鐮鼬等侍神們也可可愛愛很加分。

攔住百旎，和陰陽寮眾人的竹林混戰。

儘管“的話就就死給你看哼”（反念護身咒）的設定很扯，但陳坤的演出我悉數買賬、接受程度極高，被打動。

還是那句話，可惜，影片不把落點放到晴明和侍神們頭上，不放到晴明的摯愛、“追捕者”百旎頭上，反倒放到被搶的金吾衛頭上。

啥？敢問您是他父親還是母親啊？

但影片製作週期漫長，2016年立項時誰能未卜先知2020年的腥風血雨。

王麗坤出演的海棠，又美又仙，混戰時臨危不亂、自帶女戰神通常的剛毅決絕，很拉好感（可惜打戲少到像工具人）。

電影中這一類值得稱讚的地方許多。

袁柏雅從想抓晴明到被敬佩、到和晴明的侍神們一起登陸作戰，故事情節每一步都很套路；

這倆位是電影中的線索型配角，自己從世間偷符偷世界地圖進妖域、再追隨晴明回庭院，電影通過自己的視角來展現妖域的科幻絢爛。

接著是不幸變異，陰陽寮之人疑惑接過一個飛來的小雪球，雪球忽然炸裂、讓人血肉橫飛。

戴著小帽子或是穿著和晴明一樣的紅色鞋子，日常著迷爭吵、討厭亮晶晶的寶貝，幹完好事躡手躡腳回庭院，闖禍之後還會甩鍋、放完狠話一秒慫，太招人討厭了！

滿是牽掛卻無法言說，這是比舉世皆非更殘暴的寂寞，是另一種象徵意義上的“我寄世間雪滿頭”，又美又淒涼。

這滿屋子的侍神，僅僅是鐮鼬的特技製作就很值錢，找來話劇演員演出、做眼神捕捉，製作非常用心。

二，東方科幻美學。

一些瞬間甚至讓人覺得誤闖了迪斯尼皮克斯的動畫影片，但又是很東方的影片審美觀，觀感非常調皮。

東方玄幻難於，假如此次的低排片能讓製作方更重視故事情節和電影劇本，也不見得全是好事。

王悅怡出演的蜻蜓八彩，蜻蜓特徵時就很亮眼，和海棠在一同一粉一青、更是賞心悅目。

拜託，誰想看這版冤大頭袁柏雅的石頭故事情節？

四，工具人以外的惟一念想。

雪女瞬息之間將蒼翠竹林變為冰天雪地，一抬手一揮刀都有風雲變色的強大能力，整段戲份的節拍張弛有度，完成度極高。

但，假如忽視設定上的槽點，假如接受定“相柳只有和晴明捆綁才能重生”的設定，那么也能勉強接受這套因果關係。

對人-妖-黑白善惡武裝衝突的表現並非更簡單嗎？

袁柏雅也罷、神樂也罷，從一開始就沒辦法讓人造成代入感，在這種的情況下，配角的心路變化歷程只能是單薄的跑進度條。

沈月的表現很勉強，攝影機裡的確元氣滿滿、但唱功不過關，返回電視劇濾鏡、短板顯著，根本擔不起調皮臺詞。

嗷嗚！過於調皮！

鐮鼬三兄妹真的是可可愛愛一百分。

聯絡線故事情節單薄套路，屈楚蕭戲裡表現平庸、沈月水準不濟，部份關鍵結點邏輯跳脫等問題都很顯著。

《侍神令》倘若發生在其它任何檔期，大概都不能落入現如今這般被動的境地中。

你能批評配角都逗留在“只有單薄設定沒有飽滿故事情節”的階段，但以類型片的角度上看完成度已經極高。

可可愛愛的小兔子，不忍心看晴明之死要捂上雙眼；

但陳坤真正表演了晴明的恐懼、乖張、傷痛。

三，實時鏡頭的高完成度。

整段的動作設計、攝影機詞彙、配樂畫法、聽覺特技，都很可圈可點。

戲份設計精采、審美觀層次感在線、攝影機剪接特技都值得誇；

看完了很想搞鐮鼬的同款小帽子給我家貓貓！

儘管其中戰力忽強忽弱讓人有點兒迷惑，但槍戰場面真誠很不錯。

那個設定本身，並非很值得往下深挖、細細講故事嗎？

最後晴明說“要你認我居多人、的話我就死給你看，哼”，這種化解大boss的形式，真的讓人不曉得該怎樣評論家。

之後晴明和雪女的戲份，割喉的動作設計也很有張力。

陳坤周迅合體這種“演什么我都願意看”的黃金CP擺到那兒，這影片卻偏偏要開闢聯絡線，從金吾衛袁柏雅和女孩神樂的角度來展開。

雪女弒殺，“打”有幾層相同的表現特徵。

電影的主要槽點，聯絡線平庸寡淡、邏輯設定層次淺，假如放到普通的商業片評價框架裡，也許都算不上“致命罪過”。整體而言完成度尚可、臺詞工整，還有陳坤的配角悲情層次感加持、有眾多調皮的侍神配角、有搶眼的美學呈現出。

既然影片本身對該遊戲更動非常多，也不用偏要給袁柏雅、神樂安排許多打戲吧？

所以，現如今電影的被動局面也不見得能歸因於屈楚蕭一人的戲外問題。

從百旎的視角來展現妖域、交戰感，並非更強烈更緊張嗎？

鐮鼬異變被生擒，死前恢復調皮樣子，水汪汪的毛茸茸的，好心疼。

假如參演那個配角的並非屈楚蕭、假如女演員戲外沒那么多爭論，片方也不致在前期宣傳時連屈楚蕭的名字都不肯帶，也不能落入被diss“說好了看陳坤周迅結果放屈楚蕭沈月”的境地，就不能陷於如此被動的境地中。

一邊講被誤會的晴明和可可愛愛的侍神們，一邊講冷麵管理者面具下百旎的傷痛。

袁柏雅（屈楚蕭飾）和神樂（沈月飾）三位的故事情節，其本質是很老套的歡喜冤家模式，展開為眾多寡淡的不太好笑的包袱。

晴明和百旎在海坊主的地盤重聚，一個逃一個追，一場門中門中門的場景，也讓人很第一印象深刻。

重點在於，在這種一部配角刻畫單薄的經典作品裡，晴明是難得的不套路不單薄的配角。

王紫璇出演的雪女，同樣很工具人，但兩場戲份都很棒。

一，聯絡線寡淡。

電影中晴明（陳坤飾）和百旎（周迅飾），年自幼青梅竹馬，長大後一名被設計誣陷返回陰陽寮，一名接掌陰陽寮、成為掌案。

縱使電影選上了戲外無功無過、戲裡表現正常的年長女演員，袁柏雅、神樂這條線存有的價值也很值得批評。

《侍神令》決不是一無是處的爛片，工夫影業對眾多臺詞的把控能力，毫無疑問可以吊打另一部同題材經典作品。

再度是狠厲高能量的槍戰場面，殺人砍馬乾脆利落狠。

想去啃斷界橋的兩隻小可愛，整齊列隊接著自由落體、非常有典禮感，啊都很討厭。

可惜觀眾們眼裡那些缺點，都敵不過聯絡線讓人頓感乏味的老套故事情節。

不論是懸崖上憑空出現的界橋，還是妖域夜裡的熙攘繁華，聽覺觀感都很不錯，但戲裡袁柏雅、神樂這三位“線索人物”本身的表現，十分趕客。

電影結尾鐮鼬們裝神弄鬼、陰森森嚇唬金吾衛們，回頭陰陰一笑、被砍了一個頭還有頭，畫法一轉，可可愛愛的侍神們跑著跳著飛著發生，歡天喜地偷（搶）完寶貝拉回去。

假如並非選擇新年檔這種激烈的檔期，假如並非被女演員私生活爭論所累，本不能如此被動。

但是《侍神令》卻只給周迅安排了一個最老套最表層的誤解臺詞。

鐮鼬這條線故事情節很套路，但能從實時動作和特技表現呈現出自己的調皮，就已經贏了。

晴明庭院中的侍神，都做到了聽覺上的一百分。

故事情節裡妖皇相柳和半人半妖晴明的糾纏，讓人很想吐槽：一個大怪蛇反反覆覆發語音方陣“你是妖、和我血脈相連的妖”。