永安鎮故事集 Ripples Of Life

老闆娘想畫上生活的另一種妝容，最終仍是被捶打的魚頭。大明星想看到人生的另一雙眼眸，最終化成被觀賞的蠟像。導演編劇想接近電影的另一個時刻，最終成為被淋尿的劇本。有人在奶瓶裡腫脹，有人在車窗上流淚，有人扒下行業的底褲，有人墜入創作的懸崖。馬拉多納的訃聞傳到永安鎮，漣漪後依然無事發生。

電影人和影迷的自我高潮。無聊。腦子裡只有兩場調度和一場吃飯戲是好看的。一個是殺魚的調度，一個是在車窗畫眼睛然後流淚的調度，還有就是那場幽默的吃飯戲。其餘的好無聊。對不起。

擺在這一批新銳導演面前的課題，都是意義真空，孔大山、魏書鈞，拍的是完全不同的電影，題材不同，趣味也不同，但內裡又暗通款曲，他們都在試圖解決一種普遍焦慮，那種對於生活本身的厭棄，那種想要逃離的衝動，那種終究徒勞還要回到此地的無力感，以及一身臭汗之後的空虛。 相比較而言，還是更喜歡《宇宙編輯部》，那部顯然要更肆意、更完整，也更動人。《永安鎮》屬於有佳句、無佳章。片中處處閃爍著小趣味，但就是連不成系統。 或者說，它也可以被生硬地連接起來。這三段故事實際講的是，一個逃不走的女性和一個回不來的女性，在兩位創作者雞同鴨講的探討中，徹底隱身。它本身又像是某種預言，那兩個最該是主角的人，最終成了創作者主觀臆想裡的一片空洞。 想寫一篇關於中國新銳導演的小盤點文章，應該會很有意思。

手拿《雕刻時光》和契訶夫的男性導演編劇爭論女性出走，還有比這更痛苦的事嗎？有的，就是拍“手拿《雕刻時光》和契訶夫的男性導演編劇爭論女性出走”。可能只想拍第三個故事然後順道拍了前兩個吧，這樣看來倒是銀幕內外互文了。/沾沾自喜和輕輕放下的諷刺還是諷刺嗎？

中國文藝電影觸底了。只要蹭上戛納，爹味直男魏導演放個屁，電影人都能從裡面聞出希冀。